Cómo es el nuevo disco de Suede

Mucho antes de Velvet Goldmine y de la Marilyn Manson travestido al glam, Suede reinventó el género y se ganó un lugar entre las mejores bandas inglesas de la década. El ambiguo y por eso mismo muy atractivo Bret Anderson (hoy, 31 años) es, fue y será el sobrino que no tuvieron David Bowie y Marc Bolan. Como tal, su banda -gamuza, bien fino- responde. Este lunes pasado apareció en Inglaterra el nuevo disco de Suede, titulado Head music, con una campaña promocional sin precedentes: por una semana, desde este martes 3, todos los locales Virgin Megastore del Reino Unido cambiaron su nombre por el de Head Music (!!!). El No tuvo acceso en exclusiva al nuevo disco de Suede y puede permitirse decir que:

1) no es el mejor de su carrera pero un par de canciones -”Asbestos”, el single “Electricity” y el pseudoreggae “Savoir Faire”- merecen un lugar entre lo más inspirado que hayan grabado;

2) hay un evidente intento de reconversión maquinal en las canciones, habitualmente épicas páginas que cabalgaban al compás de las guitarras eléctricas. Ido el errático Bernard Butler (su intento solista no fue muy afortunado tampoco), hay más chiches electrónicos que no le quedan mal (chequear “Can’t get enough”, track n-o 3);

3) nadie que haya amado alguna de esas sensibles canciones sobre excesos y sentimientos (a dosis iguales) quedará defraudado. Hay más de eso;

4) si querés algo más que los experimentos “osados” de Blur, la fanfarronería cabeza de Oasis, la “corrección” de Manic Street Preachers o las chiquilinadas pseudorrockeras de Placebo, entonces necesitás una dosis de Suede. Y si no, escuchá “Down” (track n-o 5);

5) ¿el Duque Blanco escuchará este disco, mientras cena con Iman?

ESTEBAN PINTOS

Una década. Lo primero que me viene a la cabeza es como una rápida visión de la historia, como flashes. Y de movida aparecen los primeros shows: cuando iba anotando cada recital en una agendita que tenía. Escribía una pequeña crítica, cuánta gente había ido, la guita que cobrábamos (unos pocos australes)... Es muy loco porque, de alguna manera, es como un ciclo que se cierra con estos shows y que queremos desemboque en un disco en vivo. No, no se trata de no nos viene la inspiración y por eso... En nuestro caso es una cuestión de dejarle a la gente un buen registro en vivo. Hay tantos piratas de recitales nuestros que suenan como el orto... Lo queremos hacer como un apéndice de esta etapa, de los cuatro discos y de los diez años tocando. Tenemos grabado el show de Villa Gesell, hay otros de Obras de años pasados y también se grabará este fin de semana. Ojo: igual queremos sacar un disco nuevo antes de fin de año, y lo vamos a hacer.

Obras es un muy buen lugar para tocar, por la acústica, porque se ve bien de todos lados e incluso nuestros familiares pueden ir y sentarse en la platea. Yo fui muchas veces a Obras y me acuerdo de que, en su momento, era el famoso “templo del rock”. Para nosotros fue grosso llegar ahí, hacer nuestras fechas. Aquella primera experiencia fue muy linda, y ya al segundo, tercer día, lo sentíamos como si fuera nuestra casa, como si fuera un nuevo Arpegios. Es que Obras, a pesar de ser grande, es un lugar cálido y acogedor. Incluso tuvimos la esperanza de que íbamos a poder tocar cada dos meses, pero finalmente tuvimos que buscarnos otros lugares. Por ahí pocos se acuerdan, pero nosotros “debutamos” en Obras varios años antes, en el ‘91, como teloneros de los Perros Calientes. Esa vez nos llamaron a último momento porque no habían vendido muchas entradas. Parece mentira, pero eso no fue hace mucho tiempo. Y aquí estamos.