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Por Fernando D'Addario  En una de sus tantas utopías,
cuando tenía 40 años José Sbarra soñó que iba a morir a los 20. Y a despecho de las
crónicas necrológicas que se empeñan en darlo por muerto desde 1996, víctima del sida
a los 46 años, cada estiletazo de rebelión individual lo rejuvenece, lo devuelve a ese
plano de la vida donde la evolución existencial guarda una extraña y perversa relación
con el espíritu autodestructivo. Es en ese contexto donde se inscribe Marc, la sucia
rata, el film que está rodando Leonardo Calderón, basado en la novela homónima del
escritor platense. Después de dos intentos fallidos, que vieron naufragar sendos
proyectos de llevar al cine el texto maldito de Sbarra, el emprendimiento independiente de
buscará recrear el universo de Marc, un joven borderline
que no hace más que reproducir a su modo los infiernos propios del escritor. Diego Mackenzi, el actor que se mete en los huesos de Marc, elige una mirada autorreferencial a la hora de explicar su personaje: "Todos nosotros fuimos víctimas de las drogas, el sida y la policía. Para mí, hacer a Marc es como recordar mis '80. Cobré siempre con la cana, me tuve que ir del país, y casi todos mis amigos están muertos, por el sida, la represión policial o las drogas. La década del 80 también tuvo sus 'desaparecidos': Luca, Batato, Sbarra...". Esa cercanía emocional con la marginalidad que Sbarra vivió, sufrió y retrató en su desgarrada obra literaria (que dejó convivir la sordidez de Plástico Cruel con el humor cínico y entrañable de Socorro, nadie me quiere, algo así como un libro de autoayuda infantil), lo ayuda a personificar a un lumpen talentoso, que vive al límite. El argumento gira en torno de un joven que está escribiendo un guión para su película Los pro y los contra de hacer dedo. Adicto a las drogas, nihilista desesperanzado, Marc intenta suicidarse tirándose a las vías de un tren, pero un policía lo salva, originándose entre ellos una relación perversa cuando éste se convierte en rehén de aquél. Quien hace de policía, llevado por el autor al paroxismo de lo despreciable, es el actor Daniel Ritto, esta vez del otro lado de la vereda, ya que sus anteriores trabajos lo habían visto personificar a outsiders como Luca Prodan (Luca Vive) y Charles Bukowski. Con respecto a la obra original, el guión cinematográfico sumó la participación de un taxista renegado (interpretado por Geniol, otra leyenda del under, que solía subir a los escenarios donde estallaba Sumo) que le permite a Marc relatar su historia. Y un final sorpresivo, enmarcado de todos modos en el imaginario que supo construir Sbarra. Hasta ahora, y cuando ya está hecho el 60 por ciento del film, su proceso de realización manifiesta y continúa de algún modo el ideario anarquista y romántico de Sbarra, quien navegó artísticamente por la escena under de los 80 al margen de los canales oficiales de difusión. "Estamos haciendo la película de fiado", dice el director respecto de su opera prima, en conversación con Página/12. Se refiere, claro, a la precariedad de medios para encarar la producción de un film cuyo costo final oscila los 800 mil dólares, aunque por ahora (sin apoyo del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales) lo están haciendo con mucho menos. Cuentan con la ayudita de algunos amigos: Nicolás Sarquís (realizador de Facundo, la sombra del tigre, entre otras) aporta el equipamiento técnico y parte del material virgen. Y para ir costeando otros detalles de la filmación han recurrido a métodos un tanto más bizarros, como la rifa de un lechón (que no ganó nadie) y la organización de fiestas bastante especiales como la de anoche en un local de Constitución. "No me quejo, al contrario --asegura Calderón-- me siento como si estuviese haciendo Casablanca." Es probable que la banda de sonido esté a cargo de Las Pelotas y, de hecho, el tema central de la película, cuyo estreno tentativo está previsto para mediados del año que viene, es el emblemático "Sin hilo", perteneciente al disco Corderos en la noche, de la banda de los ex Sumo Sokol y Daffunchio. La película, según Calderón y Mackenzi, no apunta a ser apologética de las drogas y la autodestrucción, aunque reivindican el espíritu libertario de Marc (o de Sbarra, que es lo mismo), quien defiende su derecho al vacío. "¿Por qué no puede uno suicidarse tranquilo?" es la pregunta que se hace. Y ellos, que nunca hablaron con Sbarra, pero lo intuyen, pretenden llegar con su película "a Doña Rosa, aunque después queme el cine..." a pesar de reconocer que el escritor platense "no llegaba a manos de cualquiera". El actor, de todos modos, sabe quiénes se identificarán con la película: "Cualquiera que se haya fumado un porro en el puente de Yatay (barrio de Almagro, uno de los lugares de filmación) se va a sentir en su casa viendo a la sucia rata".
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