Por Diego Fischerman
 Algunos
podrían hablar de Dream Team o de supergrupo. De lo que se trata es de una de las grandes
orquestas del mundo, dirigida por uno de los conductores más importantes del momento y
junto a uno de los solistas más preciados en el mundillo de la música clásica. El
violinista Gidon Kremer, compañero habitual de Martha Argerich, Mischa Maisky o Nikolaus
Harnoncourt, llegará nuevamente a Buenos Aires para actuar en la clausura del ciclo de
este año del Mozarteum Argentino. Pero en los conciertos de los próximos lunes y martes
no tocará música de cámara sino que actuará como solista con la Orquesta Filarmónica
de Oslo, que dirige Mariss Jansons. La obra elegida es toda una declaración de
principios: el Concierto para violín y orquesta de Philip Glass. Ejemplo del minimalismo,
más reconocido por el mundo pop que por la academia, prolífico hasta la exageración,
partenaire en numerosas ocasiones del director de teatro Bob Wilson y autor de una de las
óperas ejemplares de la cultura estadounidense de los 70 y 80 (Einstein on the Beach),
Glass es apenas uno más de los descubrimientos, redescubrimientos y operaciones de
reinvención del repertorio que consumó Kremer a lo largo de su carrera. Nacido en Riga
en 1947, este violinista alumno de David Oistrakh, que ganó el Premio Tchaikovski de
Moscú antes de cumplir 20 años, tiene entre sus méritos no sólo haber grabado
versiones de referencia de las piezas claves escritas para su instrumento (las Sonatas de
Beethoven junto a Argerich, los Conciertos de Beethoven y Brahms con Harnoncourt como
director) sino también haber puesto en primer plano a compositores hasta ese momento poco
menos que desconocidos. Pocos intérpretes tuvieron tanto que ver como Kremer con la
aparición de nombres como los de Alfred Schnittke, Sofia Gubaidulina o Arvo Pärt. O como
los de sus dos últimas adquisiciones: Glass –casi un marginal para el medio de la
música clásica– y Piazzolla. La versión de concierto y la posterior grabación
europea de María de Buenos Aires (con Horacio Ferrer como relator y Jairo y Julia Zenko
como cantantes), varios discos dedicados al repertorio popular de este autor y el paso
desde la Kremerata hasta el grupo con el que grabó el último CD, llamado
sintomáticamente Astor Quartet, marcan un camino en el que Kremer fue familiarizándose
cada vez más con la música del marplatense y logrando progresivamente una manera propia
–y fluida– de tocar sus composiciones.Pero Kremer no suele quedarse demasiado
quieto. Su último disco en realidad son tres salidos casi simultáneamente: Las ocho
estaciones, donde alterna las cuatro de Vivaldi con las cuatro de Piazzolla, otro con
obras del compositor de Latvia Peteris Vasks (ambos para Teldec) y el tercero, para la
serie 20/21 de Deutsche Grammophon, con la obra de Glass que tocará en esta ciudad la
semana próxima junto a la Serenata de Leonard Bernstein y el Concierto de Ned Rorem.La
Filarmónica de Oslo, que repetirá el Concierto de Glass y la obertura de la ópera I
Vespri Siciliani de Giuseppe Verdi en ambos conciertos, completará el programa del
próximo lunes, en el Teatro Gran Rex (el concierto estaba originariamente previsto en el
Colón), con la Sinfonía Nº 1 de Johannes Brahms. El martes, en el Colón, Jannsons
dirigirá la Sinfonía Nº 1 de Gustav Mahler.
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