Por Fabián Lebenglik
 La revista
española Lápiz, dedicada al arte internacional, dedicó su última edición, un número
doble y bilingüe (158/159, diciembre de 1999 y enero del 2000) de 218 páginas,
enteramente al arte argentino contemporáneo.Lápiz -.que se edita desde hace 18 años-.
es una de las mejores publicaciones especializadas de arte contemporáneo del mundo y la
primera revista de arte y estética española, con proyección y distribución
internacional. La colección completa de la revista se ha transformado en una suerte de
enciclopedia del arte contemporáneo y en una fuente de consulta permanente. A lo largo de
sus casi dos décadas de publicación, Lápiz ha editado algunos números monográficos
especiales, similares al dedicado al arte argentino, como por ejemplo los que se ocuparon
del arte brasileño o del alemán, así como los varios números dobles o triples
dedicados al arte español, norteamericano o portugués. A esto se agrega la cuidadosa y
abundante guía bibliográfica, más el directorio de los museos y centros culturales, en
este caso, de la ciudades de Buenos Aires, La Plata, Córdoba, Corrientes, Paraná, La
Plata, Mendoza, Santa Fe, Rosario, Salta, San Juan y Tucumán.El número especial estuvo
coordinado por la crítica de arte y curadora independiente española Rosa Olivares, ex
directora de la revista (el editor y actual director, José Alberto López, pasó por
Buenos Aires para la presentación de la edición monográfica), quien convocó para temas
específicos a los siguientes críticos e investigadores argentinos: Beatriz Sarlo
(Cultura y sociedad: las últimas décadas), Marcelo Pacheco (Movimientos artísticos
desde las vanguardias históricas); Andrea Giunta (Vanguardia, internacionalismo y
política en el arte de los 60), Fernando Farina (Arte concreto, neoconcreto y
posconcreto), Jorge López Anaya (Conceptualismo), Laura Batkis (Lo grotesco, lo paródico
y el kitsch), Eva Grinstein (Nuevas tendencias, nuevos artistas), Elena Oliveras (La
escultura), Julio Sánchez (Fotografía), Carlos Basualdo (Arte argentino fuera de
Argentina) y Ana María Telesca (Coleccionismo en Buenos Aires).A los aportes de los
colaboradores se suma, a modo de colofón, el de la coordinadora, con una mirada
extranjera -.desde afuera-. sobre la situación del arte argentino. En su artículo, Rosa
Olivares escribe que “igual que sucede con otros muchos países -.entre ellos
España-. los artistas argentinos están esperando ese milagro que no suele ocurrir: que
alguien, seguramente llegado desde lejos, descubra el interés de su situación plástica,
la riqueza de sus orígenes cosmopolitas y diversos, y los sitúe adecuadamente en la ola
de la actualidad. Hasta ese momento la vida continúa atrapada entre lo que nunca fue,
pero pudo haber sido, entre lo que pudo ser y no fue. Como en un tango”... “Sin
embargo hay algo en lo que todos los implicados están de acuerdo, tanto los artistas como
los coleccionistas, los críticos y los teóricos e incluso las aisladas galerías que
sobreviven en Buenos Aires: hace falta una activación del sector. Con una infraestructura
inexistente la situación artística del país difícilmente podrá remontar y tanto sus
artistas como sus teóricos tendrán que continuar esta diáspora que ya se ha iniciado
lentamente”... “La necesidad de una ampliación de esta infraestructura es un
clamor al que une a todas las voces...”.Después de una breve enumeración de los
principales centros de exposición de Buenos Aires, Olivares escribe: “No parece que
las revistas que se publican, muy de vez en cuando, cuenten con el interés ni la
consideración del supuesto público al que deberían ir destinadas, los críticos no
tienen donde escribir y se refugian en la páginas de los diarios, sin duda las de mayor
nivel de toda América latina”. Másadelante, luego de elogiar el nivel de los
teóricos, críticos y profesores, afirma que los artistas, a su vez, se refugian en el
creciente número de colecciones privadas y en la gran cantidad de premios que se ofrecen
en cada temporada. Finalmente Rosa Olivares apunta: “La existencia de mitos
vivientes, de pocas personas que detentan todo el poder y las decisiones artísticas,
tanto para decidir quiénes exponen en los museos como para conceder becas, ayudas,
cargos, estancias en el extranjero, participaciones en actividades internacionales, etc.
Son las mismas personas que van acumulando todo el poder, tal vez sin la sensación ni la
intención de estar haciéndolo, sin darse cuenta que con su afán por ayudar, por hacer
las cosas como se deben hacer, se convierten en una especie de obstáculo al desarrollo
general, que ocupan tanto espacio que no dejan sitio para nada ni para nadie más”.
La curadora remata sus artículos con un elogio del nuevo coleccionismo argentino y un
palo dedicado a ciertos “asesores”, “especuladores” e
“intermediarios”.Así como se saluda el esfuerzo y la calidad del número
especial de Lápiz, también se debe señalar una gran ausencia. A lo largo de la revista
varios articulistas citan a Borges; una de esas citas remite a la lúcida observación
borgeana sobre la ausencia de camellos en el Corán, aludiendo a la no inclusión de lo
obvio en determinados corpus textuales. Paradójicamente, algo que debería resultar obvio
en una entrega monográfica sobre arte argentino contemporáneo es la obra de Guillermo
Kuitca, el gran ausente de esta edición, aunque sí está mencionado fugazmente por
Marcelo Pacheco (donde Kuitca figura en su carácter de fenómeno) y más extensamente por
Eva Grinstein, quien lo trata en su condición de docente, en relación con las distintas
ediciones de la Beca Kuitca.Pero la obra de Kuitca, la que lo transformó en uno de los
más importantes artistas argentinos contemporáneos está presente en imagen sólo por
compromiso, ilustrando el artículo de Olivares, quien no se ocupa de tal o cual artista
en especial. Increíblemente el pintor está excluido del artículo de Carlos Basualdo
(curador argentino residente en Nueva York) que trata sobre “arte argentino fuera de
Argentina”. Es decir que Kuitca es el camello de este corán. Tal vez esto se deba a
que el artista argentino forma parte de una categoría de un solo integrante: él mismo. O
a que hace más de una década que no exhibe en la Argentina (aunque ha realizado la
totalidad de sus pinturas en Buenos Aires). En este sentido, el “exilio”
argentino que sufrió su obra por distintos motivos se reproduce –como gesto
típicamente argentino– en este trabajo monográfico. En la obra de Kuitca -.que ha
generado descendencia en otros artistas argentinos y extranjeros y ha sido consagrada en
los principales museos y galerías del mundo así como en todas las bienales
internacionales-. se registran múltiples lecturas e interpretaciones. Su obra se
relaciona con la historia del arte y la literatura, con la ópera, la política, la
geopolítica, el teatro (o, mejor, la teatralidad), la historia argentina, la
inmigración, las idas y vueltas entre vida y obra y vida y ficción, la relación entre
la arquitectura y el espacio, etc. Como la del camello en el Corán, la de Kuitca se
transforma en una ausencia elocuente en el contexto de este número de la revista. Pese a
esta ausencia (entre otras menos notorias), la última edición de Lápiz es un intento
válido, en donde se sistematiza el arte local de los últimos años, que vale la pena
para todos los interesados en el arte argentino contemporáneo. (Lápiz está distribuida
por Prometeo, de Corrientes 1916, y por Librería Técnica CP67, Florida 683).
| Talleres, cursos y carrerasArte con
los Amigos La Asociación de Amigos del Museo Nacional de
Bellas Artes organiza desde hoy una serie de talleres y un curso teórico. Los talleres de
dibujo y pintura están a cargo de Ariel Mlynarzewicz –”La mirada que
pinta”–, todos los martes de 10 a 12 o de 19 a 21; Jorge González Perrin dará
los talleres de “Collage”, los miércoles, de 10 a 12 y uno dedicado a los
jóvenes, los mismos días, de 17,30 a 20. Norberto Onofrio estará al frente de un taller
de dibujo, los miércoles, de 10 a 12. Ana Tarsia dará un taller de dibujo y color, los
jueves de 19 a 21. El curso teórico –”Cómo mirar y ver la pintura”–
estará a cargo de Adriana Laurenzi, los miércoles de 19 a 21 (hasta el 23 de febrero).
Además, la Asociación dicta carreras cortas que otorgan puntaje para los agentes de la
administración pública, docentes de todos los niveles y egresados de instituciones
terciarias y universitarias. Informes e inscripción: en el hall de la Asociación,
avenida Figueroa Alcorta 2280, frente a la Facultad de Derecho, teléfonos 4804-9290,
e-mail: [email protected] |
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