|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Entusiasmados con esa acción
tipo comando, maquinan emerger desde el foso con algún pasaje célebre de
La Celestina, o mejor de La vida es sueño, título con el cual Calderón
dejó en claro la entidad que tienen los valores de este mundo. Se deciden
finalmente por el famoso monólogo de Segismundo encadenado. Completado el
equipo, los actores elaboran secuencias disparatadas, cantan y opinan,
ganados a veces por la melancolía y, otras, por un humor basado en los
contrasentidos de cada cual y en el choque de las ideas de unos y otros.
Este recurso le sirve a Margallo, también autor, para generar una
comicidad simple y directa, ampliamente festejada por el público que
asistió a la Sala María Guerrero en la función de estreno.
Esas secuencias, desarrolladas
casi todas a la manera de las comedias de living e incluso de sketches
televisivos, tienen como contrapartida las que corresponden al recitado de
los más
|
nacional con una propuesta propia para tener voz y voto dentro de un
esquema teatral establecido, y escapar, aunque más no sea en esa ocasión,
de la condición de actores independientes eternamente anónimos y
marginados. Apropiándose del foso del teatro, preparan allí su gran
obra, El ramillete del dorado siglo, un collage de textos de autores clásicos
españoles para el cual necesitarán de un elenco numeroso. Pero como los
candidatos no abundan, acaban conformándose con el único que aparece,
Don Timoteo Quirós (Juan Margallo), actor desconocido que porta, sin
embargo, un frondoso currículum. La otra adquisición es Theodora
(Theodora Carla), una joven violinista que descubren detrás de una
mampara y dice estar desde siempre en el teatro. Onofre (Vicente Cuesta)
se impone concretar "un montaje arriesgado hasta el borde del ridículo".
Lo fundamental es armar alboroto y demostrar que existen.
divulgados fragmentos
de los textos de Fernando de Rojas, Lope de Rueda, Juan de Zorrilla,
Quevedo, Lope de Vega, Cervantes y Calderón de la Barca. Se trata, en
suma, de una pieza de corte naturalista, con escenas de interpelación al
público, algunos gags y actuaciones no siempre convincentes. La estética
del comic parece ser una de las opciones de la dúctil Petra Martínez
(aquí en el papel de Catalina), actriz que hace ocho años trajo a Buenos
Aires un regocijante Para-lelos 92, espectáculo creado por ella y
Margallo. Ambos fundaron en 1985 el grupo UROC, nombre que proviene de
uro, toro salvaje ya extinguido. En Clasyclos, obra presentada a la manera
del teatro dentro del teatro, los personajes se obsesionan con el propio métier.