DOMINGO 19

TEATRO

Petróleo Yacimiento petrolero en la Patagonia. Cuatro hombres conviven en un trailer, y a sólo unos metros de allí, extraen petróleo de un pozo casi vacío. En su quinta obra, el grupo teatral Piel de Lava investiga la posibilidad de habitar personajes masculinos, en diálogo constante con la capacidad de generar ficción a partir de ciertos procedimientos grupales y también como una forma de indagar sobre la construcción del género y los estereotipos. Con música de Zypce, iluminación de Matías Sendón, vestuario es Gabriela A. Fernández y escenografía de Rodrigo González Garillo. Piel de Lava son Elisa Carricajo, Valeria Correa, Pilar Gamboa y Laura Paredes. Ocho únicas funciones de verano, hasta el 9 de febrero.

A las 19, en el Teatro Metropolitan, Av. Corrientes 1343. Entrada: $900.

MÚSICA

Leo Maslíah Presenta un repertorio de piano solo que incluye obras propias y de autores uruguayos y transnacionales. Parte de este repertorio fue presentado en el XXXV Festival internacional de piano de la UIS (Santander, Colombia) y otros festivales en Córdoba, Rosario y Montevideo. Se presenta en el marco del ciclo “Verano Canción”.

A las 21, en Café Vinilo, Gorriti 3780. Entrada: $500.

María Elena La obra cuenta acerca de un grupo de niños que visita a María Elena Walsh para preguntarle acerca del origen y el proceso creativo de tantas canciones maravillosas que escribió. Durante esta visita a su casa, la autora recorrerá sus más conocidas obras para chicos y para grandes. La propuesta intenta reforzar la maravillosa invitación de la autora a jugar con la imaginación, sin límites ni reparos, en un mundo donde todo está permitido. Intérpretes: Lali Lastra, Valeria Acciaresi, Ornela Ortiz, Luciana Lester y Lucas Romero. Dirección General: Héctor Presa.

A las 19, en el Anfiteatro del Parque Centenario, Av. Lillo y Leopoldo Marechal. Gratis.

Luis Caro El artista marplatense presenta su unipersonal Mitos y leyendas de la canción latinoamericana. Las leyendas de El Dorado, Palmares y Manuel Rodríguez. La magia de García Márquez y el mítico Che Guevara. Relatos mínimos y secretos. Canciones de la Latinoamérica más vasta que se funden entre los clásicos y modernos del género: Chabuca Granda, Silvio Rodríguez, Violeta Parra, Rubén Blades, Pascuala Ilabaca, Natalia Lafourcade y temas propios. Hoy y el 26 de enero.

A las 21, en Cuatro Elementos Espacio Teatral, Alberti 2746. Entrada: $300.

CINE
El navegante solitario
Tras su estreno en el BAFICI, dentro de la sección Personas y Personajes, se estrena la ópera prima de Rodolfo Petriz. Se trata de un documental que utiliza diversos recursos, como la animación y la ficcionalización, para aproximarse a un personaje fascinante cuya trascendencia fue opacada por los vaivenes de la historia. Vito Dumas, el "navegante solitario", es famoso mundialmente por hazañas nunca hechas por un hombre solo en el mar, que incluyen cuatro viajes épicos, uno de ellos la vuelta al mundo por los 40º de latitud sur en 1942. Perón elogió sus hazañas y le dio un rol importante en un proyecto náutico que no prosperó. Dumas quedó ligado al movimiento y fue víctima de calumnias y discriminación.

A las 17.45, en Cine Gaumont, Av. Rivadavia 1635. Entrada: $30.

LUNES 20

MÚSICA

Gabo Ferro+Bemti Bemti, de Brasil, lanzó su primer álbum en 2018, era dois, con la participación de grandes artistas brasileños como Johnny Hooker y Tuyo. El álbum apareció en varias listas de mejores discos del año, como la de Rolling Stone Brasil, y el segundo álbum se lanzará en 2020 como un proyecto seleccionado por el prestigioso sello Natura Musical. Se presentará junto al cantautor local Gabo Ferro. Que sigue presentando su último disco: Su reflejo es el lobo del hombre.
A las 20, en Casa Brandon, Luis María Drago 236. Entrada: $400.

ARTE

La Gorda Silvia, mi abuela Una instalación realizada por el fotógrafo y artista Ezequiel Yrurtia, nieto de una abuela desaparecida durante la última dictadura cívico-militar. A partir de entrevistas realizadas a personas cercanas a Alicia Raquel Delaporte, la abuela desaparecida de Ezequiel, el artista fue construyendo una historia que nunca dejará de ser sesgada y hasta contradictoria. A partir de esos fragmentos, junto a un equipo de colaboradores, ideó una instalación que busca relatar la entramada historia familiar del artista, y la de nuestro pasado reciente afectado por el terrorismo de Estado. Curaduría: Liliana Contrera. Los sábados 25 de enero y 8 de febrero a las 15.30 se presentan visitas guiadas con el artista.

En el Museo Sitio de Memoria ESMA, Av. Del Libertador 8151. Gratis.

Rómulo Macció La exposición de pinturas Crónicas de New York cuenta con la curaduría de Florencia Battiti y con la museografía de Juan José Cambre. Reúne una selección de obras de la serie que el artista realizó en su taller de Manhattan hacia fines de los años ochenta y principios de los noventa. Muchas de ellas, pertenecientes a colecciones privadas, son exhibidas por primera vez en Argentina.

En la Colección de Arte Amalia Lacroze de Fortabat, Olga Cossettini 141. Entrada: $140.

La civilización perdida La muestra propone un cruce entre artistas de distintas generaciones: Edgardo Giménez, figura del mítico Di Tella, y Geraldine Schwindt y Gabriel Chaile. Giménez expone una fuente habitada por un personaje con cabeza de mono y rodeada de una cascada que se une a la obra de Geraldine Schwindt, compuesta por grandes muros de hierro con imágenes grabadas que narran escenas exóticas y naturalezas, piezas ubicadas entre el grabado y la escultura. Gabriel Chaile trae una serie de esculturas antropomorfas hechas de barro.

En la Sala Cronopios del Centro Cultural Recoleta - CCR, Junín 1930. Gratis.

La libertad de pasear sola Fotógrafa, artista y reportera, Ilse Fusková es un personaje legendario de la cultura urbana de Buenos Aires. En los años 50, capturó tanto a personajes simples, a quienes enaltece, como a destacados intelectuales y artistas, a quienes humaniza. Asimismo, se detiene en su riqueza cultural y en quienes quedan a los márgenes del proceso modernizador. Por aquellos años, el ámbito doméstico era el territorio femenino obligado. Eran atípicas las mujeres que se desplazan por el placer de experimentar la libertad de caminar y de estimular la imaginación y el sentido creativo. La fotografía, arte nacido durante la modernidad, coincide y promueve estas conquistas.

En Galería Walden, Viamonte 452. Gratis.

MARTES 21

ARTE

Ernesto Ballesteros “La conciencia me dice que la reunión circunstancial de átomos que llamamos Ernesto Ballesteros piensa, dibuja, escribe fuera de sí, con la parte de la mente, del alma y del corazón que es común a todos. Está conectado con algo antes de saber, algo que no nos pertenece, que se va, vuelve y se disuelve. Podemos deambular sus dibujos como quien sabe que cada brizna de pasto, cada grano de arena tiene un alma, recorrerlos y habitarlos, como la casa que somos”, escribe Silvia Gurfein sobre Algo en el espejo opaco, la muestra individual de Ernesto Ballesteros que inauguró el 15 de enero. Podrá visitarse hasta el 28 de febrero.

En Ruth Benzacar, J. Ramírez de Velasco 1287. Gratis.

Bifocal La muestra del artista chileno Iván Navarro reúne una selección de esculturas lumínicas e instalaciones audiovisuales. Nacido en 1972 en Santiago de Chile, el artista explora a través de su obra la dimensión estética y política de la electricidad por medio de alteraciones perceptuales que activan sensorial y psicológicamente al espectador. El artista logra reinventar objetos cotidianos para criticar a las instituciones de poder y reflexionar acerca del pasado chileno.

En el Museo de Arte Contemporáneo de Buenos Aires - MACBA, Av. San Juan 328. Entrada: $150.

¿Sin color? “Una serie de obras de la Colección de Fundación OSDE ha sido seleccionada a partir de un denominador común: el uso de los colores blanco y negro. Un color es un conjunto de símbolos y de convenciones. Tanto el blanco como el negro han sido considerados colores o no-colores en distintos momentos de la historia occidental. A su vez, el sistema cromático fue variando según la visión de la religión, la política, la ciencia, el arte, la psicología o la filosofía. ¿El color es onda o partícula? ¿Luz o materia?”, reflexiona Micaela Bianco, curadora de la muestra.

En Espacio de Arte de la Fundación OSDE, Arroyo 807. Gratis.

Pornofilia En el marco del proyecto curado por Daniel Link que busca cruces entre literatura y artes visuales, se presenta un espacio dedicado a Osvaldo Lamborghini con una selección de obras del Teatro Proletario de Cámara. Osvaldo Lamborghini publicó sólo tres libros: El fiord (1969), Segrebondi retrocede (1973) y Poemas (1980). En los años 80 se abocó al que sería su último gran proyecto: el Teatro Proletario de Cámara. Con curaduría de Link, se presenta una selección de collages y dibujos.

En Proa 21, Av. Pedro de Mendoza 2073. Gratis.

ETCÉTERA

Cerámica de España La muestra forma parte del ciclo “Obra en reserva”, una serie de exposiciones que propone exhibir y poner en valor aquellas obras del patrimonio que permanecen en los depósitos del museo. En este caso se plantea exponer piezas de cerámica de España de los siglos XVI al XVIII, procedentes de distintas regiones como Talavera de la Reina, Puente del Arzobispo, Muel, Manises o Teruel junto con cenefas o azulejos con alicatados granadinos o piezas de vidrio de La Granja, formarán parte de la exposición. Hasta marzo.

En el Museo de Arte Español Enrique Larreta, Juramento 2291. Entrada: $50.

MIÉRCOLES 22

MÚSICA

Santi Martínez En el marco del ciclo “Verano Canción” de Café Vinilo, se presenta el pianista y cantante Santi Martínez. El artista forma parte de una ascendente generación de cantautores porteños con amplia proyección. Es pianista, cantante, compositor, escritor, actor y ocasional dibujante. Es miembro fundador del grupo El Kuelgue, con el cual lleva editados cuatro discos. Presentó sus canciones en diversos escenarios de la Argentina, el continente americano y Europa.

A las 21, en Café Vinilo, Gorriti 3780. Entrada: $400.

Noches de Boleros El bajista, cantante y compositor se presenta junto a Leandro "Pitu" Marquesano en piano, teclados y voz y Agostina Bertozzi en percusión. Recorrerán un repertorio de boleros, algunos de los ya grabados por Maza en sus discos, más los clásicos de siempre. Daniel Maza nació en 1959 en la ciudad de Montevideo. Se crió en una familia de músicos y desde pequeño comenzó a tocar la guitarra y otros instrumentos. Se radicó en Argentina a principios de los '80 donde comenzó una carrera que lo vinculó con importantes figuras de la escena.

A las 21, en Bebop Club, Moreno 364. Entradas: $450.

ARTE

La fragilidad del tiempo Cerrando un ciclo de tres muestras colectivas de artistas y curadores emergentes exhibidos durante el verano en la galería Gachi Prieto, se presenta La fragilidad del tiempo, exhibición que reúne un conjunto de obras de once artistas de la escena local contemporánea. La muestra retrata la experiencia de lo (a)temporal e interroga los modos en los que se construye el imaginario y la memoria. Apelando a la fragilidad imperan en ambos campos, las imágenes seleccionadas apuntan a quebrar las coordenadas espacio-temporales e irrumpir en el devenir constante. Los múltiples procesos creativos invitan al espectador a cuestionar la cronología temporal para bucear en su heterogeneidad.

En Gachi Prieto Arte Contemporáneo, Uriarte 1373. Gratis.

Sofía Mastai El ciclo de “La línea piensa” presenta Génesis, de Sofía Mastai. “Como si pudiera situarse en un punto equidistante entre el estado de trance, la expansión emocional y una acción consciente de volcánica artillería pictográfica, Sofía Mastai ensaya en cada una de sus incómodas piezas la disonancia de un poderoso y desconcertante acorde. Allí confluyen las marcas ríspidas del primal estallido físico que parece haberle dado origen, así como los sucesivos ingresos de materia, color, gesto y dibujo, que se imbrican, chocan, se repelen, se transparentan y superponen en la conjugación electrizada de un organismo en palpitante crisis de identidad, denso, complejo y esquivo” (Eduardo Stupía). Hasta el viernes 28 de febrero.

En el Centro Cultural Borges, Viamonte y San Martín. Entrada: $120.

Guillermo Mordillo “Los que tuvimos el honor de tratar de manera habitual a Guillermo Mordillo escuchamos repetidamente varias de las frases expuestas en esta muestra y en el catálogo que la acompaña, que representaban su particular forma de mirar la vida. Muchos de estos pensamientos fueron vertidos en el catálogo de la muestra antológica realizada en el año 2009 en Mallorca, lugar querido por Guillermo tanto como Buenos Aires y donde veraneando, como todos los años, encontró su final recientemente”, escribe Hugo Maradei.

En Marco La Boca, Av. Almirante Brown 1031. Gratis.

JUEVES 23

MÚSICA

Spinetta, El Marcapiel Vuelve el encuentro creado para celebrar la figura y obra de Luis Alberto Spinetta. El jueves 23 de enero, día del natalicio de El Flaco, se presenta la tercera edición de este show que homenajea al único músico argentino. El evento tendrá nuevamente la dirección general de Javier Malosetti y contará con la presencia de los músicos que acompañaron a Spinetta a lo largo de su carrera e invitados especiales. Participan Guillermo Arrom, Fabiana Cantilo, Daniel Colombres, Baltasar Comotto, Juan Del Barrio, Emilio Del Guercio, Dhani Ferrón, Rodolfo García, Celsa Mel Gowland, León Gieco, Los Tipitos, Daniel Rawsi, Machi Rufino y Leo Sujatovich.

A las 19, en Ciudad Cultural Konex, Sarmiento 1331. Entrada: $800.

PAN: Percusión con señas Santiago Vázquez, el fundador de La Grande y creador del lenguaje de ritmo y percusión con señas, presenta PAN, un nuevo proyecto que reúne a un seleccionado de músicos locales. PAN es una propuesta que comparte con sus creaciones anteriores la dinámica y la potencia que incitan al baile, pero extiende el rango sonoro y rítmico de lo que puede ser un grupo de percusión. Desde ese lugar fue concebido y desde allí fueron convocados los músicos que lo componen: Nico Sorín, Mono Fontana, Sergio Verdinelli, Nico Cota, Facundo Guevara, Miloo Moya, Caro Cohen, Gonzalo Arévalo y Cheikh Gueye. Se presentan todos los jueves con invitados especiales.

A las 20, en C, Av. Corrientes 6271. Entrada: $335.

TEATRO

FIBA Del 23 de enero al 1° de febrero se desarrollará una nueva edición del Festival Internacional de Buenos Aires con más de 530 espectáculos y actividades en 115 sedes y espacios culturales de la ciudad. La apertura del Festival será hoy por partida doble: a las 20, en la Sala Leopoldo Lugones y dos Salas de cine de El Cultural San Martín, se presentará El Público, de Mariano Pensotti y Grupo Marea, una propuesta que interviene el espacio público y conecta salas, es la historia de un público y de la ciudad en la que viven y una obra de teatro que se conocerá a través de la narración de sus espectadores; a las 22, en las calles del Casco Histórico, una fiesta performática frente al Museo de la Ciudad.

Programa completo del festival: buenosaires.gob.ar/festivalesba

El pasado es presente Después de más de dos meses en España, la compañía argentina El Vacío Fértil presenta los dos espectáculos que conformaron la gira: El mal de la piedra, de Blanca Doménech; y De tiburones y otras rémoras, de Sergio Villanueva. El ciclo irá los jueves y sábados. En las funciones del 30 de enero y el 1° de febrero el público podrá participar de una charla debate con profesionales en las múltiples áreas temáticas que abordan ambos espectáculos.

A las 20.30, en el Teatro Patio de Actores, Lerma 568. Entrada: desde $350.

ETCÉTERA

Laboratorio de actuación Manuela Méndez propone 4 encuentros para producir una indagación escénica a partir de lo que el verano construye como imaginario. A partir de un disparador por encuentro, cada clase se organiza en un primer bloque de entrenamiento centrado en el cuerpo y el movimiento, y un segundo bloque de prueba actoral a partir de los disparadores propuestos. Los jueves de febrero de 10 a 13.

Inscripciones y consultas: [email protected]

VIERNES 24

ETCÉTERA

Sole Otero Su primera novela gráfica, Poncho fue, nació con el fin de una relación. La segunda, Intensa, es la historia de una extraterrestre que busca comprender a la raza humana. La tercera se llama Naftalina y con ella Sole Otero ganó el Premio Internacional de Novela Gráfica Fnac-Salamandra Graphic. Integrante del colectivo de historietistas Chicks on Comics, Otero está a punto de cumplir con proyecto de instalarse en la ciudad francesa de Angouleme, donde ya ganó una residencia en La Maison des Auteurs. Hoy presentará Pangea, editada por Szama Ediciones en colaboración con Pelusa Ediciones. Junto a nueva edición de La de las botas rojas. También estarán disponibles otras obras suyas: Intensa y Siempre la misma historia.

A las 20, en Espacio Moebius, Bulnes 658. Gratis.

El Mamut El ciclo de poesía (con un tentador slogan: “poesía, chori, cumbia”) es un ciclo itinerante que se realiza una vez por mes en distintos barrios de la ciudad y Buenos Aires. El próximo fin de semana (del 24 al 26 de enero) presentarán una versión del ciclo en San Bernardo, la localidad en la Costa Atlántica. Se presentan Francisca y los exploradores, entre otras bandas y artistas.

En el Camping El Viejo Molino, San Bernardo.

MÚSICA

Palo Pandolfo Repasará junto a su banda La Hermandad más de treinta años de canciones a bordo de “El Vuelo del Dragón”, una plataforma audiovisual en vivo. Se comprobará la vigencia de un repertorio vivo. En octubre del 2018, Palo Pandolfo publicó la primera temporada de El vuelo del dragón, un repaso por su carrera en forma de disco en vivo y videos para cada una de las canciones allí incluidas. El músico que estuvo al frente de Don Cornelio y La Zona y Los Visitantes publicó las tres partes de este recorrido.

A las 21, en La Tangente, Honduras 5317. Entrada: $500.

Ciclo de Música Contemporánea Entre el 24 y el 27 de enero se llevará a cabo el segundo movimiento de la vigésimo tercera edición del Ciclo de Conciertos de Música Contemporánea, donde en cinco conciertos gratuitos consecutivos se presentarán, entre otras, siete obras especialmente encargadas por el ciclo para esta oportunidad. Este segundo movimiento se ofrecerá en el marco del FIBA - Festival Internacional de Buenos Aires, y contará con las actuaciones del Cuarteto Tsunami, el dúo Bustos+Galay, el grupo MEI Flautas y la Compañía Oblicua. Comienza hoy con un concierto del percusionista Bruno Lo Bianco sobre obras de Matalón, Juan Carlos Tolosa, Alex Nante, Claudio Baroni y Santiago Santero.

A las 20.30, en la Sala Cunill Cabanellas del Teatro San Martín, Av. Corrientes 1530. Entrada: $150.

DrefQuila El artista chileno de música urbana, rap y trap tiene 20 años y nació en Coquimbo. Fanático de la música rap, ya antes de los 18 tenía grabados tres discos. Pero cuando conoció el género del trap, encontró la libertad que necesitaba para componer. Su primer gran éxito en YouTube fue la canción “A Fuego”.

A las 20.30, en Niceto Club, Niceto Vega 5510. Entrada: $400.

Pablo Dacal+Pablo Grinjot Dos cancionistas que arrancaron juntos el nuevo siglo vuelven a reunirse tras varias aventuras para compartir la música a dos guitarras, piano y viva voz. Se presentarán juntos en el marco del ciclo “Verano Canción”.

A las 21, en Café Vinilo, Gorriti 3780. Entrada: $400.

SÁBADO 25

MÚSICA

Santiago Motorizado El cantante y compositor tocará temas de su carrera solista junto a Tom Quintans (Bestia Bebé) en batería y Mora Sánchez Viamonte (107 Faunos) en teclados. También aprovechará la ocasión para repasar algunos éxitos de su banda El Mató a un Policía Motorizado. En el 2019, Santiago compuso la banda sonora de la película La muerte no existe y el amor tampoco, de Fernando Salem; y además produjo Pero no pasa nada, el primer álbum de Amaia Romero (la ganadora de Operación Triunfo España 2017). El show lo abrirá Tigre Ulli, el nuevo proyecto de María Zamtlejfer (ex cantante y bajista de Las Ligas Menores).

A las 20.30, en Niceto Club, Niceto Vega 5510. Entrada: $400.

Chango Spasiuk A lo largo de su carrera, el acordeonista y compositor misionero logró profundizar la posibilidad de sumar las calificaciones de música académica, folclórica, regional, universal, popular y culta, sin que ninguna denominación anule a la otra. Cuenta con diez álbumes solistas, entre ellos el multipremiado Polcas de mi tierra de 1999. En 2019 festejó su aniversario número 30 con la música en el Ópera ante un teatro colmado. También presentó en Oslo su último trabajo discográfico, Hielo azul, Tierra roja, realizado junto al músico noruego Per Einar Whatle. El festejo sigue hoy en el Parador Konex con una fiesta de polcas, shotis y chamame.

A las 19, en Ciudad Cultural Konex, Sarmiento 3131. Entrada: $650.

Luciana Mocchi+Papina De Palma De Palma y Mocchi comparten show luego de muchas colaboraciones mutuas, giras y participaciones en Uruguay y Argentina. Será un show compartido, desde la intimidad de la amistad, con canciones intervenidas desde ambos lados. El show se transforma entonces en un intercambio en vivo con las obras de dos cancionistas que pisan fuerte en la escena de la canción independiente. Se presentan hoy y el domingo 26.

A las 21, en Café Vinilo, Gorriti 3780. Entrada: $400.

TEATRO

La pilarcita Quinta temporada de la elogiada obra de María Marull que tiene por escenario un pueblo del litoral. Selva y su pareja llegan desde la gran ciudad a un paraje correntino en busca de un milagro de La Pilarcita, una santita popular. Se hospedan en un precario hotel regenteado por Celina, la hija de los dueños y Celeste, su amiga adolescente, que borda día y noche en el patio del hotel para terminar su traje de comparsera. Cuando Selva comprende que, según la tradición, antes de pedir un milagro hay que ofrendar una muñeca creada especialmente para la ocasión, contrata a Celeste para que la ayude a confeccionarla. Mientras el pueblo entero se prepara para homenajear a la santita, Selva y Celeste trabarán una extraña amistad que cambiará sus destinos para siempre. Con Pilar Boyle, Julia Catala, Mercedes Moltedo y Julián Rodriguez Rona.

A las 22.15, en el Teatro Metropolitan, Av. Corrientes 1343. Entrada: $800.

1990 noches Se presenta la sexta temporada de 1990 Noches, una biopic teatral de Peter Pank protagonizada por Emiliano Figueredo en donde el under se cuenta a sí mismo. La obra está basada en hechos y personajes reales de las noches de la década del 90, las primeras Drags, las mostras, las drogas, las discos y todo lo que se vivió en aquellas noches.

A las 23.30, en Feliza, Av. Córdoba 3271, Sala Chavela, primer piso. Entrada a la gorra.