DOMINGO 16
CINE
De acá a la China En el año 1986, el padre de Facundo tenía un almacén de barrio en Buenos Aires. Todos los vecinos iban a comprar ahí, porque a pesar de que era chico, lo tenía todo. Sin embargo, a comienzos de los noventa, con la llegada de los supermercados chinos, el almacén no pudo competir y tuvo que cerrar. Treinta años después, Facundo viaja al otro extremo del planeta con el único objetivo de vengarse abriendo el primer supermercado argentino en China. De Federico Marcello.
A las 20, en el Museo de Arte Latinoamericano - MALBA, Av. Figueroa Alcorta 3415. Entrada: $140.
Misterios de la selva Malba Cine presenta un ciclo de películas ambientadas en paisajes selváticos, vinculadas indirectamente con la muestra Soplo de Ernesto Neto. Desde siempre la selva fue representada en el cine como un territorio en donde se suspenden las convenciones sociales, un lugar propicio para instalar imperios perdidos y entregarse a rituales chamánicos. Hoy se proyectará Ella, la diosa del fuego, de L. Holden e I. Pichel, donde un grupo de exploradores inicia una expedición a una lejana ciudad en busca de la legendaria “Llama de la vida”, una misteriosa fuerza que dotará de inmortalidad a quien la posea.
A las 22, en el Museo de Arte Latinoamericano - MALBA, Av. Figueroa Alcorta 3415. Entrada: $140.
MÚSICA
Ludmila Fernández La cantante presenta su homenaje a Carmen McRae junto a Nicolás Boccanera (piano) y Gonzalo Aldás (bajo acústico). En este espectáculo Ludmila Fernández invita a compartir su fascinación por el estilo de la neoyorquina Carmen McRae (1922-1994), una referente de la evolución del jazz vocal. Además de su recorrido interpretando standards, Carmen abordó la obra de compositores contemporáneos, como Thelonious Monk o Dave Brubeck, y rindió tributo a sus admiradas Billie Holiday y Sarah Vaughn.
A las 18, en Bebop Club, Moreno 364. Entrada: $150.
TEATRO
Un destino absurdamente pequeño Lucrecia y Ezequiel son una joven pareja que intenta cumplir con todo lo que hay que hacer para ubicarse en buena posición y destacarse en esta vida. Universidad, buen trabajo, quizás buen sexo, buena calidad de ropa, un departamento pequeño pero bonito. Pero nada alcanza ni es totalmente satisfactorio. En su luna de miel encuentran un maletín lleno de dólares y se lo quedan. Como consecuencia de esa acción reciben la visita en su domicilio de otra pareja. Elenco: Guillermo Aragonés, Diego Freigedo, Anahí Gadda y Jorgelina Vera. De Héctor Oliboni y dirigida por Ana Alvarado.
A las 18, en el Teatro del Pueblo, Teatro del Pueblo, Lavalle 3636. Entrada: $400.
Siglo de Oro Trans Se presenta una versión libre de Don Gil de las calzas verdes, una obra de Gonzalo Demaría basada en el clásico de Tirso de Molina con dirección de Pablo Maritano. Considerada una de las obras más logradas del teatro barroco español, es una comedia de enredos sobre el deseo. Fue estrenada en 1615, en un siglo decisivo filosóficamente: las preguntas que la cultura se hizo sobre la condición del alma y del cuerpo se reversionan en este Siglo de Oro trans, que interroga al género de mil modos distintos. La versión acerca el verso barroco al español porteño, pero mantiene intacta la sátira sexual y los planteos metafísicos del autor.
A las 19, en el Teatro de la Ribera, Av. Pedro de Mendoza 1821. Entrada: $250.
LUNES 17
ARTE
Norah Borges La exposición Norah Borges. Una mujer en la vanguardia reúne pinturas, dibujos, grabados, fotografías y objetos de la artista plástica argentina. La muestra, que analiza toda su vida artística a través de obras de distintas épocas, provenientes de 28 colecciones públicas y privadas, se propone enlazar los mundos que vivió Borges desde su período de formación y su trabajo como ilustradora de la vanguardia española y argentina. Su desarrollo artístico atraviesa las formas de la modernidad. A lo largo del siglo XX, en contacto con la vida literaria, ilustró los primeros libros de su hermano Jorge Luis, Victoria y Silvina Ocampo, Julio Cortázar, Adolfo Bioy Casares y Eduardo Mallea, entre otros. Hasta el 1° de marzo.
En el Museo Nacional de Bellas Artes - MNBA, Av. del Libertador 8151. Gratis.
Alfredo Londaibare Yo soy Santo es la primera exposición panorámica de su trabajo. Con curaduría de Jimena Ferreiro, cuenta la historia de su devenir religioso a través de las imágenes que produjo en su camino como artista. Para Alfredo Londaibere (1955-2017) la pintura podía concentrar toda la capacidad expresiva de un artista y toda la verdad sobre el arte. La pintura representó su lenguaje, su economía y su campo de acción. En sus obras confluye el arte clásico, el cristianismo primitivo, la pintura colonial barroca, las creencias paganas, católicas y afro-descendientes, los modernismos, la vanguardia y las apropiaciones locales, el sistema artesanal y las artes eruditas, lo elitista y lo popular.
En el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires - MAMBA, Av. San Juan 350. Entrada: $50.
Secretos Compartidos Se presenta la segunda parte de esta exposición que recorre la colección de Esteban Tedesco y propone una antología de arte contemporáneo argentino. La muestra está mayormente conformada por obras de artistas de los noventa y de la década siguiente, así como de producciones más recientes, realizadas en distintos formatos. Un rasgo característico del conjunto de las obras exhibidas es su eclecticismo y heterogeneidad. La curaduría presenta así un recorrido orientado por afinidades o contrapuntos, con zonas de coincidencias y divergencias. Curadores: Eduardo Stupía y Virginia Fabri.
En el Centro Cultural Borges, Viamonte 525. Entrada: $150.
Premio Nacional El Museo Nacional de Bellas Artes presenta una exhibición con obras donadas por los ocho galardonados con el Premio Nacional a la Trayectoria Artística 2019: Graciela Carnevale, Elda Cerrato, Sara Facio, Eduardo Gil, Narcisa Hirsch, Marta Minujín, Luis Felipe Noé y Eduardo Serón. Las piezas pertenecen a diversas disciplinas y pasarán a integrar el acervo del Museo. La muestra reúne así obras de artistas insoslayables en la historia visual argentina que configuraron su labor a través de experiencias y lenguajes diversos, como pintura, dibujo, instalaciones, video y cine experimental, performance y fotografía.
En el Museo Nacional de Bellas Artes, Av. del Libertador 1473. Gratis.
Dinamosaurius A sus 86 años, el artista plástico César Ariel Fioravanti presenta una muestra en la que realiza una retrospectiva de sus trabajos más destacados. En sus palabras: "Mis obras son evidencias de ciertos momentos que me impactaron, tanto en lo político, lo social, como en lo netamente estético.
En el Centro Municipal de Arte de Avellaneda, San Martín 797. Gratis.
MARTES 18
ARTE
Eolo Pons La muestra Viven acompañando el secreto sin nombrarlo II repasa el período surrealista del artista Eolo Pons (1914-2009). Alumno de Spilimbergo, colega de Pompeyo Audivert y Battle Planas, Pons pintó y vivió gran parte de su vida en el interior de Argentina. El curador de la muestra acompaña su obra con la de un grupo de artistas contemporáneos que revisan la fantasía o el animismo dejando de lado cualquier relación con un programa: María Guerrieri , Maruki Nowacki, Paz Guzmán , Porquería mala y Agustina Leal. Hasta el viernes 6 de marzo.
En Nora Fisch Arte Contemporáneo, Av. Córdoba 5222. Gratis.
La mirada re-vuelta “A la hora de imaginar un encuentro de Ybarra con Mildred Burton y a su vez el encuentro de ambos con la Historia del Arte, el primer rasgo de coincidencia destacable fue sin duda la irreverencia de ambos frente al original. Sea la Mona Lisa o la Venus del Armiño de Leonardo, un retrato de Caravaggio, un prócer argentino o Van Gogh. Pintores delicados ambos, no llegaron a conocerse. Por ello pensamos en urdir una cita a ciegas. En la intuición de que podría prosperar esta interesante relación” (Ana María Battistozzi, Curadora)
En Pasto, Pereyra Lucena 2589. Gratis.
Lux Valladolid Presenta su muestra Trágica Unidad. Lux Valladolid (Buenos Aires, 1989) es artista y comunicadora. Trabaja con video, performance, fotografía y nuevos medios. Se interesa en explorar “el desarrollo de las estéticas postinternet en el comportamiento humano”. Con respecto a esta nueva muestra, apunta: “Las acciones dirigidas propias de la época develan la tragedia irreconciliable que existe entre el ser y el querer ser”. Con curaduría de Celina Marco. Hasta el 4 de marzo.
A las 20, en Laboratorio de Festival, Festival Bar, Gorriti 5741. Gratis.
¿Sentiste hablar de mí? El título de la muestra fue la respuesta de Sergio De Loof a la invitación del Museo Moderno a celebrar su impronta y su legado. Es una instalación plebeya y faraónica en la que se dan cita pasillos palaciegos, obras de teatro, una tienda que vende sus creaciones, una biblioteca y un carnaval. El recorrido hace hincapié en sus desfiles y vestimentas, e incluye sus diarios, una selección de materiales documentales inéditos, sus intervenciones en la revista Wipe, sus pinturas e instalaciones desde mediados de los ochenta hasta hoy.
En el Museo de Arte Moderno - MAMBA, Av. San Juan 351. Entrada: $50.
Museo Peluche Acercándose a sus obras de los últimos quince años, Ad Minoliti las propone como habitantes de un gran espacio de juego. Sus pinturas, murales e instalaciones crean un imaginario vivaz, nutrido de sus intereses por la abstracción, el erotismo, la arquitectura y el diseño. Tras vincularse con el pensamiento de las teorías feministas y queer, Minoliti tomó conciencia de la fuerza que tienen las imágenes para crear una realidad por fuera de esos patrones culturales tradicionales.
En el Museo de Arte Moderno - MAMBA, Av. San Juan 351. Entrada: $50.
MIÉRCOLES 19
TEATRO
Hamlet El clásico de William Shakespeare es una fuente inagotable para discutir temas universales: la relación con los padres, la corrupción, los crímenes que reclaman justicia y las decisiones que definen nuestros pasos. Luego del receso por la temporada internacional, Hamlet regresa al Teatro San Martín con protagónico de Joaquín Furriel y dirección de Rubén Szuchmacher. Se trata de una versión del mismo Szuchmacher y Lautaro Vilo que reactualiza la tragedia shakesperiana y el misterio de su origen. Con Furriel, Luis Ziembrowski, Belén Blanco, Marcelo Subiotto, Claudio Da Passano, Eugenia Alonso, Agustín Rittano, Germán Rodríguez, Mauricio Minetti, Pablo Palavecino y otros. De miércoles a domingo.
A las 20, en el Teatro San Martín, Corrientes 1530. Entrada: $420.
MÚSICA
Julio Pane+Hugo Rivas Julio Pane en bandoneón y Hugo Rivas en guitarra interpretarán tangos de la Guardia Vieja y clásicos reversionados de Maffia, De Caro y Troilo, entre otros. Julio Oscar Pane (Buenos Aires, 1947) es una de las glorias vivientes del bandoneón. Comenzó a estudiar en 1964 con Julio Ahumada, uno de los más grandes exponentes de la interpretación moderna del instrumento. En 1989, tras 30 años sin incluir un segundo bandoneón en sus formaciones, Astor Piazzolla convocó a Pane para la última de ellas: el sexteto. Hugo Rivas es un guitarrista argentino nacido el 26 de agosto de 1974. Su comienzo en la guitarra fue a los 8 años junto a “Los hermanos Rivas” dúo integrado por su padre Osvaldo y su tío Néstor. Tiene 10 discos editados. En 2010 fue invitado a integrar el Quinteto Real dirigido por César Salgán.
A las 21, en Bebop Club, Moreno 364. Entrada: $400.
ARTE
Magdalena Se trata de la segunda muestra individual de Carlos Cima en Constitución Galería. “Los cuatro confines del mundo se habían apagado. Ella viajaba con un saquito de mirra, un ramo de azahar y un denario. El ramito de azahar era fluorescente, iluminaba sus manos y una pequeña porción del camino: la gente afirmaba que además tenía el poder mágico de la rememoración”, escribe Julieta Mass en el texto que acompaña una muestra marcada por el barroco latinoamericano.
En Constitución Galería, Del Valle Iberlucea 1140. Gratis.
Ernesto Neto Influenciado por el arte brasileño de los años 60 y 70, pero también y quizá en mayor medida por la comunidad indígena Huni Kuin y su cosmogonía, Ernesto Neto ha creado una obra cuyas piezas fundamentales son esculturas e instalaciones biomórficas y multisensoriales con las que se propone explorar el vínculo del hombre con la naturaleza, con la espiritualidad y con sus semejantes. Su primera exposición retrospectiva en nuestro país, Soplo, reúne más de cincuenta piezas desde finales de los 80 hasta hoy.
En el Museo de Arte Latinoamericano - MALBA, Av. Figueroa Alcorta 3415. Entrada: $120.
Sofía Mastai El ciclo de “La línea piensa” presenta Génesis, de Sofía Mastai. “Allí confluyen las marcas ríspidas del primal estallido físico que parece haberle dado origen, así como los sucesivos ingresos de materia, color, gesto y dibujo, que se imbrican, chocan, se repelen, se transparentan y superponen en la conjugación electrizada de un organismo en palpitante crisis de identidad, denso, complejo y esquivo” (Eduardo Stupía). Hasta el viernes 28 de febrero.
En el Centro Cultural Borges, Viamonte y San Martín. Entrada: $120.
JUEVES 20
CINE
Ida Lupino El ciclo presenta catorce largometrajes dirigidos y/o protagonizados por Ida Lupino, estrella de Hollywood y pionera en el terreno de la dirección cinematográfica, en una era en la cual la silla de los cineastas estaba reservada para los varones. El programa presenta hoy El lobo del mar (1941), de Michael Curtiz; el viernes 21, Altas sierras (1941), de Raoul Walsh; y el sábado 22, No deseado (1949), de Ida Lupino y Elmer Clifton. “A tres días de empezado el rodaje, Clifton tuvo un problema cardíaco. Como estábamos filmando la versión del guión escrita por mí, me hice cargo también de la dirección” (Ida Lupino, entrevistada por Patrick McGilligan).
A las 14, 16.30, 19 y 21.30, en la Sala Leopoldo Lugones, Av. Corrientes 1530. Entrada: $100.
ARTE
Daniel Ontiveros Nosotroslosotros es la primera exposición antológica del artista. En palabras de la curadora, María Teresa Constantin: "Una obra que aparece como un posicionamiento en el mundo del arte. Nosotros los otros, nosotros (y) los otros, nosotros (somos esos) otros. Un texto fragmentado, frontal, que en el uso del plural nos incluye”. Con más de 50 obras, entre pinturas e instalaciones, esta exposición reúne trabajos realizados entre 1978 y la actualidad. Dentro de este período, sus intereses son múltiples, sin embargo su producción siempre gira en torno a la identidad, la historia y la memoria. Inaugura hoy.
A las 19, en Espacio de Arte Fundación OSDE, Arroyo 807. Gratis.
Ultraconceptos Muestra del artista tucumano Juan Vallejo. Dice en el texto curatorial Carolina Pampliega sobre su obra: “A través de un espíritu inquisitivo y creativo, Juan Vallejo explora conceptos metafísicos como la relación espacio-tiempo y la percepción subjetiva del color. La geometría cobra su máxima expresión en los ultraconceptos, término utilizado por Juan para referirse a ´aquella idea que elude ser expresada en palabras´. Mediante un majestuoso uso del color y la incorporación de signos y símbolos meticulosamente colocados en los espacios más recónditos de su obra, el artista nos invita a deconstruir la realidad y cambiar nuestro posicionamiento frente al mundo”. Inaugura hoy.
A la 18, en el Museo de Arte Popular José Hernández, Av del Libertador 2373. Gratis.
MÚSICA
Sexteto Irreal Christian Basso y Axel Krygier crearon el Sexteto Irreal con el fin de interpretar los temas de sus respectivos álbumes, recreando los mismos en versiones libres a cargo de una formación instrumental mínima común. Para ello convocaron al vientista Alejandro Terán, a Manuel Schaller, experto en samplers y ejecutante de theremin y a Fernando Samalea, baterista y bandoneonista, de quien también se ejecutan temas. El sexteto se completa, entonces, con el propio Basso, en bajo, y Krygier, en teclados, vientos y voces.
A las 20.30, en Niceto Club, Niceto Vega 5510. Entrada: $400.
Raúl Barboza Se presentará nuevamente como parte de su gira nacional 2019/2020, luego de una exitosa serie de conciertos en el sur de Brasil, corolario de la celebración de sus 80 años, durante el año pasado. La presente gira se inició en Rosario con un concierto a sala colmada en el Centro Cultural Atlas de esa ciudad y se extenderá hasta fines de marzo, cuando regresará a Francia.
En Hasta Trilce, Maza 177. Entrada: $600.
VIERNES 21
MÚSICA
TEATRO
Teoría King Kong
Se presenta una versión teatral del libro de Virginie Despentes, con traducción de Paul B. Preciado, en una adaptación de Alejandro Maci. Con dirección de Romina Paula, Claudio Tolcachir y Mónica Viñao, y las actuaciones de Andrea Bonelli, Mercedes Morán y Soledad Silveyra se presentan tres obras inspiradas en el libro: Porno Brujas, Chica King Kong y Durmiendo con el enemigo. “Virginie Despentes se planta de un modo personal y contundente frente la sexualidad, las cuestiones de género, la discriminación, los prejuicios sociales, la jurisprudencia que rodea a la prostitución, el lugar del porno, el fantasma de la violación y todas las versiones de un machismo que aún subsiste y persiste” (Alejandro Maci)
A las 20, en el Teatro Nacional Cervantes, Libertad 815. Entrada: $280.
Adela duerme serena La obra, ganadora del concurso organizado por el Teatro Cervantes y Argentores en 2018, nos sumerge en una temporalidad encantada. Un bordado sensible de relaciones entre la protagonista, sus dos hijos y su esposo. El autor sigue a sus criaturas con una mirada amorosa a través de los recuerdos de Adela; senderos en los que la protagonista se extravía. El misterio asoma en esta historia como un destino incierto del que percibimos apenas una fina sensación: algo está por perderse o romperse. Escrita por Teo Ibarzábal y dirigida por Andrea Garrote. Con Amanda Busnelli, Valentino Grizutti, Federico Marquestó, Laura López Moyano, Mariano Sayavedra y Emilio Vodanovich.
A las 21, en el Teatro Nacional Cervantes, Libertad 815. Entrada: $280.
Acorazado Potemkin El power trío presenta Piel, su cuarto disco de estudio. Compuesto por once canciones, el sucesor de Labios del río (2017) fue coproducido artísticamente junto a Mariano «Manza» Esain, quien grabó, mezcló y además participó como músico invitado. También convocaron a Christine Brebes (violín y arreglos de cuerdas) y Elbi Olalla (piano) para algunas canciones. En sus más de 10 años como grupo, Acorazado Potemkin recorrió múltiples escenarios y festivales de Argentina, además de encuentros internacionales como el FIMPRO de Guadalajara, México. Invitada: Mariana Päraway.
A las 20, en Niceto Club, Niceto Vega 5510. Entrada: $350.
Trío Oriental En el mes del carnaval, y luego de 3 funciones a sala llena en agosto de 2019, Hugo Fattoruso, Daniel Maza y Fabián "Sapo" Miodownik regresan a Bebop Club para interpretar temas de su disco Trío Oriental (Los Años Luz discos), así como otros clásicos de su repertorio. El álbum de estos tres músicos uruguayos y referentes de la música rioplatense incorpora en su propuesta otros lenguajes como el jazz, el funk, la fusión, el samba y por supuesto el candombe, marca registrada de estos artistas.
A las 21, en Bebop Club, Moreno 364. Entrada: $800.
Tennis System Como parte de su gira veraniega por Sudamérica, la banda shoegaze de Los Ángeles pasa por Buenos Aires para presentar su nuevo álbum: Lovesick. Es el tercer disco de la banda y captura perfectamente la combinación shoegaze y punk que define el sonido de Tennis System. La banda está conformada por Matty Taylor (guitarra / voz), Sam Glassberg (bajo) y Garren Orr (batería). Los marplatenses Tomates en Verano serán la banda invitada.
A las 21, en La Tangente, Honduras 5317. Entrada: $500.
SÁBADO 22
MÚSICA
Raly Barrionuevo Como ya es costumbre en todos los veranos, Raly Barrionuevo llega al Parador Konex para presentar sus mejores canciones. Nacido en Frías, Santiago del Estero y hoy establecido en Unquillo, Córdoba, sus canciones pueden funcionar tanto para la tranquilidad del interior como para el ritmo acelerado de la gran ciudad. “Disfruto de la energía de cada persona que asiste a nuestro concierto, me nutro de ella arriba del escenario, y sé que hacen un gran esfuerzo en muchos niveles para poder ir. Valoro ese esfuerzo, en Buenos Aires o en donde sea”. El compositor e intérprete vuelve a subirse al escenario del Konex para mostrar la música de su tierra.
A las 19, en Ciudad Cultural Konex, Sarmiento 3131. Entrada: $700.
Mad Professor El referente inglés del reggae y el dub comienza su gira latinoamericana en Buenos Aires acompañado de Dub Natty Sessions. Mad Professor empezó a ser conocido por otros fuera de la comunidad reggae y pronto comenzó a ser llamado para mezclar rock, R&B y música electrónica. Durante los noventa y el nuevo milenio mezcló varios Remix, entre ellos de temas para Sade, The Orb, the KLF, Beastie Boys, Jamiroquai, Rancid y Depeche Mode, entre otros. Además, en 1995 remezcló por completo el álbum Protection de Massive Attack, titulándolo No Protection. Junto a Lee Perry, uno de los personajes más cruciales de su vida, hicieron equipo y en 1989 crearon Mystic Warrior.
A las 23.30, en La Trastienda Samsung, Balcarce 460. Entrada: $750.
Sofía Viola+Los Celestinos Los Celestinos son un conjunto musical chileno nacido en 2009 en Santiago. Desde una mirada actual y propia crean e interpretan Valses Criollos, Boleros y Cuecas. Se han presentado en Festivales y diferentes escenarios de Chile, Argentina, México y España. Sofía Viola es cantante y compositora con un estilo arrabalero, punk, tropical y antiguo. Ha compuesto más de doscientas canciones con ritmos musicales eclécticos que van desde tangos, milongas y cumbias hasta vallenatos, boleros y blues. Su música ha conquistado oyentes en toda Latinoamérica, Estados Unidos, Canadá y España, donde su último disco, La Huella en el Cemento, fue editado.
A las 21, en Morán, Pedro Morán 2147. Entrada: $400.
Julieta Laso La cantante presenta el ciclo "Martingala en el CAFF", un show por mes en la sala del Abasto presentando temas nuevos y los de su último disco nominado a los Premios Gardel. Con Marcela Iara Pedretti en piano; Paloma Schachmann en clarón y clarinete; Alex Musatov en violín; Cristian Basto en contrabajo y Matías Fernández Levi en batería. Invitada: Tita Print.
A las 22, en el Club Atlético Fernández Fierro, Bustamante 772. Entrada: $400.
CINE
La peste En el marco de la muestra Albert Camus. Un extranjero en Buenos Aires organizada por la Biblioteca Nacional, hoy se proyectará La peste, una película argentina-francesa y británica de 1993 escrita y dirigida por Luis Puenzo. Protagonizada por William Hurt, Sandrine Bonnaire, Jean-Marc Barr, Robert Duvall y Raúl Juliá, está basada en la novela homónima de 1948 escrita por Albert Camus. La película compitió en la edición 49° del Festival Internacional de Cine de Venecia, en 1993.
A las 17, en la Biblioteca Nacional, Agüero 2502. Gratis.
