DOMINGO 1°
MÚSICA
Nosotras Movemos el Mundo
En el marco del Día Internacional de las Mujeres Trabajadoras, el Ministerio de las Mujeres, Géneros y Diversidad propone una semana de actividades reivindicativas con la presencia de referentes y artistas nacionales e internacionales. Bajo la consigna “Nosotras movemos el mundo” se busca revalorizar el rol de las mujeres y diversidades en el mundo del trabajo remunerado y no remunerado. La jornada de apertura se realizará el domingo 1° en Tecnopolis de 18 a 23. Contará con las actuaciones de Paula Maffía, Lucy Patané (foto), Tita Print, Kumbia Queers y Miss Bolivia. Del miércoles 4 al sábado 7, la actividad se traslada al CCK. El cierre estará a cargo de Liliana Felipe.
Más información en www.argentina.gob.ar/generos/nosotras-movemos-el-mundo
CINE
Mundo extraño “La escena transcurre en una taberna situada en medio del Amazonas. Una mujer baila frenéticamente sobre una mesa, aplaudida por un grupo de personajes de aspecto temible. ´Si no te mata la fiebre, lo harán las pirañas´, dice alguien. La escena no pertenece a un episodio de Tarzán sino a Mundo extraño, una coproducción entre Brasil y Argentina, dirigida por el alemán Franz Eichhorn y protagonizada por alemanes, austríacos, españoles y (dudosos) aborígenes brasileños. El film mezcla material de archivo, ritos ficticios, diálogos en lenguas desconocidas, algo de erotismo etnobiográfico y otros elementos inusuales en nuestro cine. Sólo por su increíble clímax merecería ser un film de culto, pero debido a la falta de copias, casi nadie lo conoce” (Fabio Manes). Última proyección del ciclo Misterios de la Selva.
A las 22, en el Museo de Arte Latinoamericano - MALBA, Av. Figueroa Alcorta 3415. Entrada: $140.
Ya no estoy aquí En las montañas de Monterrey, México, los miembros de una pequeña pandilla callejera pasan sus días escuchando cumbia ralentizada y yendo a fiestas. Ulises Samperio, el líder de la banda, intenta proteger a sus amigos de una guerra de drogas en rápida evolución, pero después de un malentendido con un cartel local se ve obligado a partir hacia Estados Unidos. Segundo largometraje del realizador mexicano Fernando Frías de la Parra.
A las 19, en la Sala Lugones del Teatro San Martín, Av. Corrientes 1531. Entrada: $100.
TEATRO
Teoría King Kong Se presenta una versión teatral del libro de Virginie Despentes, con traducción de Paul B. Preciado, en una adaptación de Alejandro Maci. Con dirección de Romina Paula, Claudio Tolcachir y Mónica Viñao, y las actuaciones de Andrea Bonelli, Mercedes Morán y Soledad Silveyra, se presentan tres obras inspiradas en el libro: Porno Brujas, Chica King Kong y Durmiendo con el enemigo.
A las 20, en el Teatro Nacional Cervantes, Libertad 815. Entrada: $280.
Los días de la fragilidad La goleadora del Club Atlético Once Unidos y un poeta mudo que escribe las canciones para esa institución. Él está enamorado y la goleadora se va dejando llevar de a poco de ese amor. Cuando juegan un partido de fútbol en la playa, algo cambia para siempre sus vidas. Regresa la obra de Andrés Gallina con dirección de Fabián Díaz y música en vivo de Patricia Casares. Con Manuela Méndez e Iván Moschner.
Al mediodía, reservas en [email protected]. Entrada: $350.
LUNES 2
TEATRO
Los arrepentidos
Este biodrama del autor sueco Marcus Lindeen está basado en un encuentro real entre dos personas que pasaron por una experiencia traumática similar. El diálogo transita por diferentes temas, siempre íntimos y que rodean el motivo principal, profundizando con intensidad e iluminando zonas incómodas. El estreno forma parte del ciclo “Experiencias Veronese”, que reúne tres propuestas con dirección de Daniel Veronese. Junto al estreno de Los arrepentidos, se reponen las dos primeras experiencias, basadas en textos de David Foster Wallace: La persona deprimida, con actuación de María Onetto; y Encuentros breves con hombres repulsivos, con Marcelo Subiotto y Luis Ziembrowski.
A las 21.30, enTimbre4, México 3554. Entrada: $400.
CINE
Ida Lupino El ciclo presenta catorce largometrajes dirigidos y/o protagonizados por Ida Lupino, estrella de Hollywood y pionera en el terreno de la dirección cinematográfica, en una era en la cual la silla de los cineastas estaba reservada para los varones. El programa presenta hoy Intimidad de una estrella (The Big Knife, 1955), de Robert Aldrich, con Jack Palance, Ida Lupino, Rod Steiger, Shelley Winters. Adaptación de la obra teatral de Clifford Odets, analiza los conflictos y manipulaciones sufridas por Charles Castle, un famoso actor de cine, dentro del universo corrosivo de Hollywood.
A las 14, 16.30 y 21.30, en la Sala Lugones del Teatro San Martín, Av. Corrientes 1531. Entrada: $100.
ARTE
Escenarios dinámicos La muestra reúne las obras premiadas y seleccionadas del Concurso de Artes Visuales 2019 de Fondo Nacional de las Artes. Las 125 obras exhibidas corresponden a las tres categorías: Obras Bidimensionales (pintura, dibujo, expresiones gráficas y relieve en plano), Obras Tridimensionales (escultura, objeto e instalaciones) y Fotografía. En esta edición se presentaron más de tres mil artistas de todo el país y el jurado estuvo compuesto por Claudia Lamas, Hugo Petruchansky y Pablo Siquier, para Bidimensionales; Sebastián Tedesco, Marcela Cabutti y María José Herrera, para Tridimensionales, y Nicolás Testoni, Adriana Lestido y Ataúlfo Pérez Aznar, para Fotografía. Más información en www.fnartes.gob.ar.
En la Casa Nacional del Bicentenario, Riobamba 985. Gratis.
Nostalgia de un bosque Exhibición individual de Andrés De Rose, con curaduría de Andrés Waissman y texto de David Nahon. “La pintura es el ámbito de una práctica filosófica donde Andrés De Rose revela su inquietud por el sinsentido de la cultura, cierta desesperanza de la vida en una ciudad. Una nota donde expresa melancolía por la civilización. Para él, pintar es modelarse una arquitectura nueva dentro del esquema de una ciudad que le resulta hostil, pero a la cual no renuncia. La elige para trabajar optando estar presente donde sus ideas lo convocan” (David Nahon)
En Gachi Prieto Arte Contemporáneo, Uriarte 1373. Gratis.
Perfume Mortal Galería PM presenta su nueva muestra: Perfume Mortal, de Sol Marinozzi y Mauro Guzmán. Artistas que exploran la masculinidad desde tres miradas fotográficas distintas: ¿Qué se esconde entre los velos de la distancia y lo estético? ¿Acaso es posible destilar la crudeza y la intimidad? Vidriera a cargo de Ian Ghersi Pombo. Hasta el 11 de marzo.
En PM Galería, Luis Belaustegui 388. Gratis.
MARTES 3
ARTE
Mildred Burton La exposición Fauna del país presenta un recorrido parcial sobre la obra de casi cuatro décadas en la producción de la pintora Mildred Burton. Reúne una selección de piezas que van desde los tempranos años setenta hasta los primeros años del siglo XXI. Un corpus que incluye tanto pinturas, dibujos, collages y fotografías intervenidas. Burton compuso figuraciones que supieron dialogar con la fantasía, la perversión y el humor al mismo tiempo, construyendo retratos familiares, objetos animados e incluso animales imaginarios, mediante representaciones con una fuerte tendencia surrealista. En sus obras, la artista abre una grieta en el realismo para que se inmiscuya la fantasía. Inaugura hoy.
A las 18.30, en el Museo de Arte Moderno - MAMBA, Av. San Juan 351. Gratis.
La pintura desnuda La obra de Santiago Iturralde se inscribe en la tradición de la pintura: trabaja con óleo sobre soportes rectangulares de tela, generalmente de tamaño intermedio, en los que pinta retratos, paisajes, objetos y escenas de interiores. Es un pintor de caballete, como pocos hoy en día, intimista, figurativo, quien entiende la pintura como un medio que aún tiene capacidad de dialogar y abordar el mundo contemporáneo. Sus pinturas problematizan la representación pictórica y el acto de mirar obras de arte, a través de imágenes que incluyen otras obras de arte, incluso cuadros sin terminar, muestran al público recorriendo salas de importantes museos y describen el propio taller del artista.
En el Museo de Arte Moderno - MAMBA, Av. San Juan 350. Entrada: $50.
Antonio Seguí La muestra reúne más de sesenta obras que ponen en foco el uso particular que el artista hizo de la técnica del grabado a lo largo de su trayectoria. El corpus de obras que se exhibe proviene del patrimonio del Museo Nacional del Grabado, de una colección particular y de la colección del artista. La exhibición abarca grabados realizados entre 1963 y 2019.
En la Casa Nacional del Bicentenario, Riobamba 985, 4° piso. Gratis.
Dinámicas para la existencia La exhibición colectiva presenta a seis artistas contemporáneos que abordan el vínculo entre el ser humano y el ambiente a partir de diversos recursos artísticos, tecnológicos y científicos. Las obras de Mateo Amaral, Juan Pablo Ferlat, Mariano Giraud, Gabriela Golder, Magdalena Molinari y Gabriel Rud dan cuenta de la versatilidad que la investigación artística ha logrado en este terreno, e invita a reflexionar acerca de las problemáticas que supone el comportamiento del ser humano en relación a su entorno. Hasta el 26 de abril.
En el Centro Cultural Kirchner, Sarmiento 151. Gratis.
¿Sentiste hablar de mí? El título de la muestra fue la respuesta de Sergio De Loof a la invitación del Museo Moderno a celebrar su impronta y su legado. Es una instalación plebeya y faraónica en la que se dan cita pasillos palaciegos, obras de teatro, una tienda que vende sus creaciones, una biblioteca y un carnaval. El recorrido hace hincapié en sus desfiles y vestimentas, e incluye sus diarios, una selección de materiales documentales inéditos, sus intervenciones en la revista Wipe, sus pinturas e instalaciones desde mediados de los ochenta hasta hoy. Sigue hasta el 20 de abril.
En el Museo de Arte Moderno - MAMBA, Av. San Juan 351. Entrada: $50.
MIÉRCOLES 4
ETCÉTERA
Paisajes de la Guerra Grande A 150 años del fin de la Guerra del Paraguay, el Ministerio de Cultura de la Nación inaugura una semana de actividades. La guerra de la Triple Alianza enfrentó al Paraguay contra el Imperio del Brasil, la Argentina mitrista y el Uruguay de Venancio Flores. El conflicto bélico destruyó una experiencia social y política de avanzada que iba en contra de los intereses del Imperio y de Buenos Aires. Cuatro Museos Nacionales participan de esta importante retrospectiva (Histórico Nacional, Histórico Sarmiento, Histórico del Norte y Museo Roca), y varios otros de la Ciudad y el Centro Cultural de la República del Paraguay. Una semana de reflexión a través de charlas, exhibiciones, visitas guiadas, talleres, conciertos y proyecciones.
El programa completo en www.cultura.gob.ar
MÚSICA
Canciones Matrias En el marco de la semana de conmemoración por el Día de la Mujer Trabajadora organizado por el Ministerio de las Mujeres, Géneros y Diversidad, se presenta un concierto que se adentra en el territorio musical argentino a través de una selección de obras folclóricas compiladas, producidas o inmortalizadas por mujeres músicas argentinas referentes de todos los tiempos y de todas las regiones del país. Participan: Mariana Baraj (dirección, arreglos, percusión, voz); Andrea Alvarez (batería, voz), Clara Cantore (bajo, voz), Flor Croci (guitarra, voz), Mariel Barreña (piano, acordeón, voz). Solistas: Beatriz Pichi Malén - cantora mapuche; Luciana Jury - Buenos Aires; Roxana; Carabajal - Santiago del Estero; Nancy Pedro - Tucumán; Itati alvarez Ortega - Catamarca; Lucía Guanca - Salta; Victoria Cataldi - Salta; Susy Shock - Buenos Aires; Lorena Carpanchay - Salta.
A las 20, en el Centro Cultural Kirchner, Sarmiento 151. Gratis.
ARTE
Eolo Pons La muestra Viven acompañando el secreto sin nombrarlo II repasa el período surrealista del artista Eolo Pons (1914-2009). Alumno de Spilimbergo, colega de Pompeyo Audivert y Battle Planas, Pons pintó y vivió gran parte de su vida en el interior de Argentina. El curador de la muestra acompaña su obra con la de un grupo de artistas contemporáneos que revisan la fantasía o el animismo dejando de lado cualquier relación con un programa: María Guerrieri, Maruki Nowacki, Paz Guzmán, Porquería mala y Agustina Leal. Hasta el viernes 6 de marzo.
En Nora Fisch Arte Contemporáneo, Av. Córdoba 5222. Gratis.
Alfredo Londaibare Yo soy Santo es la primera exposición panorámica de su trabajo. Con curaduría de Jimena Ferreiro, cuenta la historia de su devenir religioso a través de las imágenes que produjo en su camino como artista. La pintura representó su lenguaje, su economía y su campo de acción. En sus obras confluye el arte clásico, el cristianismo primitivo, la pintura colonial barroca, las creencias paganas, católicas y afro-descendientes, los modernismos, la vanguardia y las apropiaciones locales, el sistema artesanal y las artes eruditas, lo elitista y lo popular.
En el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires - MAMBA, Av. San Juan 350. Entrada: $50.
Lux Valladolid Presenta su muestra Trágica Unidad. Lux Valladolid (Buenos Aires, 1989) es artista y comunicadora. Trabaja con video, performance, fotografía y nuevos medios. Se interesa en explorar “el desarrollo de las estéticas postinternet en el comportamiento humano”. Con respecto a esta nueva muestra, apunta: “Las acciones dirigidas propias de la época develan la tragedia irreconciliable que existe entre el ser y el querer ser”. Con curaduría de Celina Marco. Último día.
A las 20, en Laboratorio de Festival, Festival Bar, Gorriti 5741. Gratis.
JUEVES 5
CINE
Familia A mitad de camino entre el documental y la ficción, el cine de Edgardo Castro (actor y miembro del grupo Krapp) comenzó con La noche, un crónica sórdida y descarnada sobre una fauna nocturna consumida por los excesos y la falta de amor. Ahora, su propuesta en Familia es diferente, pero conserva esa cercanía inquietante. Los protagonistas son los miembros de su propia familia en Comodoro Rivadavia, durante los últimos días de diciembre, hasta llegar a la Navidad, día del cumpleaños del director. Familia es la segunda parte una trilogía sobre la soledad que se completará con Las Ranas, actualmente en postproducción. Hasta el jueves 12 de marzo.
A las 19, en la Sala Lugones del Teatro San Martín, Av. Corrientes 1531. Entrada: $100.
ARTE
Jorgela Argañarás Presenta Casa Natal, muestra de pinturas con curaduría de Sergio Cruz. “Jorgela me abraza y encuentro en este lenguaje la propensión muscular de su pintura. Su trabajo alimenta un repertorio que gravita en la música de los escenarios más íntimos de escaleras que no llegan pero se elevan al son piranésico de la niñez en una casa natal. Demasiado para un solo sujeto. Casi nada para una pintora que en su facies trasluce la generosidad de todas sus palabras roncas que prefieren ser pronunciadas por la bonhomía de la experiencia” (Lila Siegrist) Inaugura hoy.
En Pasaje 865, Humberto Primo 865. Gratis.
TEATRO
Las Leguizamo Tras la incierta desaparición de José Leguizamo, su figura ha trascendido de notable escritor a mítica leyenda. Dícese que sus tres hijas habitan solitarias algún sitio impreciso de la selva misionera. Dícese que allí atesoran manuscritos de incalculable valor. Los hermanos Brito -dos humildes vendedores de libros- salen de viaje para desentrañar la fábula y quedarse con los textos. Será el amor, la locura y la muerte el estigma del encuentro. Y la literatura, como único final. Una “epopeya selvático-literaria” dirigida por Darío Pianelli.
A las 21, en Beckett Teatro, Guardia Vieja 3556. Entradas: $350.
MÚSICA
Como en casa Todos los primeros jueves de cada mes se presenta un nuevo ciclo titulado “Como en casa”. Un show íntimo con canciones memorables de la música argentina y latinoamericana. Obras de Yupanqui, Cuchi Leguizamón, Gardel, Viglieti, Ludmila Carpio, Silvio Rodríguez, entre otros. Invitada especial: Nadia Larcher
A las 21, en Paladares Vagabundos, Méndez de Andes 1002. Entrada: $300.
IndieFuertes El ciclo presenta un concierto con Las Bodas Químicas, que festejan el lanzamiento de Ley de Gravedad, el tercer disco de la banda y sucesor de Las Bodas Químicas (2012), Tentempié (2015) y Juguete de Troya (2016), álbumes que situaron a a la banda como una de las propuestas rockeras fuertes de la escena emergente.Se presentan también Eté & Los Problems (Uruguay) quienes regresan a la Argentina. Próximos a cumplir 15 años de trayectoria, con cuatro álbumes editados, son una de las bandas más relevantes de la escena actual Uruguaya. Se presenta también Cam Beszkin con su formato más rockero en set power dúo a batería, guitarra y voz.
A las 20.30, en Niceto Club, Niceto Vega 5510. Entrada: $200.
VIERNES 6
CINE
Cine Alemán El ciclo reúne diez producciones audiovisuales que buscan reflejar los matices experimentales de la cultura alemana contemporánea: cuatro documentales y un largometraje de ficción que refleja una parte importante de movimientos cristalizados en la cultura popular. Por lo menos desde los años ochenta, Alemania se transformó en una caja de resonancia para todos los movimientos políticos y estéticos que buscaban un cambio de paisaje en Europa. La vanguardia musical tuvo en ciudades como Berlín un hogar y en la experimentación germana un norte, y todavía ese movimiento genera ondas que llegan a todas partes. Hoy se verá B-Movie: Lujuria y música en Berlín occidental.
A las 19, en el Cine Amigos de Bellas Artes, Av. del Libertador 8151. Gratis.
MÚSICA
Wes Montgomery “Happy Birthday Wes” es un ciclo anual organizado por JM Valentino con motivo del aniversario de nacimiento de Wes Montgomery (6 de marzo de 1923) para conmemorar y difundir la obra musical y el particular estilo y técnica empleados por el ídolo musical de Valentino. Desde 2011 se organiza este evento con motivo de su cumpleaños. En 2020 el ciclo cumple 10 años. En esta ocasión además se presentará en vivo Essence of Wes Montgomery, el nuevo disco de Valentino Jazz Bazar que fue grabado en vivo en 2019 en la ocasión del noveno aniversario del ciclo Happy Birthday Wes en Thelonious Club.
A las 21 y 23.15, en Bebop Club, Moreno 364. Entrada: $400.
Tango Hembra Hoy y el sábado 7 de marzo se presenta la segunda edición del Festival Internacional Feminista de Tango. Con el madrinazgo de Susana Rinaldi, Tango Hembra incluirá práctica de danza con cambio de roles, conciertos de solistas, grupos instrumentales y orquestas integradas por mujeres y disidencias, así como lectura y explicación del nuevo protocolo para las milongas, presentación de libros de mujeres referidos a la escena tanguera y charlas sobre las acciones realizadas por el INAMU en temas de género. Hoy tocarán Patricia Malanca (voz) Marcela Pedretti (piano) y Marían Farías Gomez (cantante invitada); Analia Goldberg (piano) junto a Karina Beorlegui (voz) y Noelia Moncada (voz), entre muchas otras artistas.
A partir de las 18, en Galpón B, Cochabamba 2536. Gratis.
FOTOGRAFÍA
Gabriel Insaurralde En el marco de los festejos por el 85º aniversario del club "Sol de Mayo", se presenta la muestra fotográfica Enfocando desde el Sur. Un recorrido visual desde el cordón sur de la ciudad de Bs As hasta el centro de la misma del fotógrafo Gabriel Insaurralde. El cierre va a estar a cargo del músico Claudio Campana.
A las 20.30, en el Club Sol de Mayo, Oliden 1947. Gratis.
TEATRO
Adela duerme serena Esta obra, ganadora del concurso organizado por el Teatro Nacional Cervantes y Argentores en 2018, sumerge al espectador en una temporalidad encantada. Un bordado sensible de relaciones entre la protagonista, sus dos hijos y su esposo. Relaciones frágiles como la vigilia de un sueño, como ese instante de duermevela en el que las piezas brumosas de la noche se cuelan en la realidad. El autor sigue a sus criaturas con una mirada amorosa a través de los recuerdos de Adela; senderos en los que la protagonista se extravía. Con: Amanda Busnelli, Valentino Grizutti, Federico Marquestó, Laura López Moyano, Mariano Sayavedra y Emilio Vodanovich. Dirección: Andrea Garrote.
A las 21, en el Teatro Nacional Cervantes, Libertad 815. Entrada: $280.
SÁBADO 7
MÚSICA
Black Flag La histórica banda de la escena hardcore y punk mundial se presenta por primera vez en Argentina. Liderados por Greg Ginn y con más de cuatro décadas de carrera, la banda formada en Hermosa Beach ha tenido una historia muy rica por la que han pasado varios miembros históricos, como Henry Rollins, Keith Morris, Dez Cadena y Bill Stevenson. Actualmente, Black Flag está integrada por Greg Ginn (miembro fundador) en guitarra, Mike Vallely (famoso multicampeón skater) en voces, Tyler Smith en bajo y Brandon Pertzborn en batería. La banda repasará los clásicos de sus eras doradas y también temas de What the… su más reciente disco de estudio de 2013.
A las 19, en El Teatrito, Sarmiento 1752. Entrada: $1400.
Rosario Ortega Durante marzo, Arredo presenta “Igualdad para nosotras”, un ciclo de actividades gratuitas en Argentina y Uruguay vinculadas con el mes de la mujer. Se presentan charlas, conciertos y exposiciones. Hoy se presentará un imponente mural con temática feminista realizado por el reconocido artista Diego Roa. El cierre de la jornada estará a cargo de un show musical de la cantante Rosario Ortega.
A partir de las 18, en Arredo Martinez, Santa Fe 2087. Gratis.
DANZA
Ballet Contemporáneo La compañía de danza del Teatro San Martín inaugura su Temporada 2020 con la presentación de dos obras en carácter de estreno. El Ballet Contemporáneo del Teatro San Martín que dirigen Andrea Chinetti y Miguel Ángel Elías presenta las obras Bajo el signo de Saturno de Carla Rímola y Laura Figueiras; y Fervor, hacer de la danza un acto de ardor, de Josefina Gorostiza, ambas en carácter de estreno.
A las 18, en el Hall Alfredo Alcón del Teatro San Martín, Av. Corrientes 1530. Gratis.
TEATRO
Tadeys En 1983, en Barcelona, antes de morir Osvaldo Lamborghini dejó escrita Tadeys, su última novela. El manuscrito estaba en tres carpetas sin ordenar y se publicó de manera póstuma. La versión teatral propuesta por Albertina Carri y Analía Couceyro, con actuaciones de Diego Capusotto y Javier Lorenzo, conserva la corrosiva sensualidad del relato original y se centra en la operatoria de un buque de “amujeramiento” para adolescentes violentos. La forma de volver dóciles a estos cuerpos insurrectos es feminizarlos. Así, en una investigación elíptica y desprejuiciada, la obra de Lamborghini ayuda a pensar el presente.
A las 18, en el Teatro Nacional Cervantes, Libertad 815. Entrada: $280.
Trastorno Después de Muñeca (versión libre del original de Discépolo) y La farsa de los ausentes (versión libre del original El Desierto Entra en la Ciudad de Roberto Arlt), Pompeyo Audivert presenta Trastorno, una versión libre de El Pasado, de Florencio Sánchez, completando así un tríptico de versiones de autores rioplatenses. Las tres obras cruzan poéticamente, bajo distintas circunstancias, temáticas de fondo de la teatralidad como la identidad y la pertenencia. Tras su temporada en Mar del Plata, Trastorno acaba de ganar tres Premios Estrella de Mar 2020 en los rubros Drama, Actuación femenina de reparto (Julieta Carrea) y Dirección (Pompeyo Audivert y Andrés Mangone).
A las 20, en el Centro Cultural de la Cooperación, Av Corrientes 1543. Entrada: $700.
