DOMINGO 15
MÚSICA
Festival Mercedes Sosa Desde hace casi diez años, la Fundación Mercedes Sosa y CEFMA organizan el Festival de Arte Popular “Mercedes Sosa” que este año se realizará de forma virtual. Este año los ejes convocantes serán “85 años de Mercedes”, “Mercedes por el mundo” y “50° aniversario de la Unidad Popular en Chile”. La programación reúne música, teatro, charlas con artistas y productores con la moderación de Alexia Massholder y Araceli Matus. Participarán en la mesa: Alfredo Troncoso, quien contará de giras por Alemania; Eva Ayllón quien recordará su entrañable amistad; y Eduardo Carrasco, integrante y miembro fundador de Quilapayún, quien nos hablará de su relación con la Mercedes militante y su cercanía con el Nuevo Cancionero. Además, participarán Piero, Pancho Cabral, Kleiton y Kleidir (Brasil), Lula Bertoldi, Gloria de la Vega, Daniela Toro y Nano Stern (Chile), entre otros y otras.
A las 19. Disponible en https://www.youtube.com/channel/UCDYh87KkKcFg9UWQ2qS0Y2Q
ETCÉTERA
Meditación para la desplazada La obra creada por la cantante y artista Brandy Butler junto a su colaborador Juan Ferrari es una pieza audiovisual y sonora inspirada en textos de esclavos sobre el descanso como una herramienta fundamental de la resistencia. Se presenta en el marco del ciclo virtual “Raza y ficción”, que hasta el 29 de noviembre propone una serie de encuentros para reflexionar en torno al racismo y las ficciones que lo sostienen. Con la curaduría artística de Juan Onofri Barbato, Melina Seldes y Elisa Carricajo, participan los colectivos locales Identidad Marrón y Escena Política, la cineasta Lucrecia Martel, el antropólogo Carlos Masotta, la investigadora Sally Schonfeldt (Australia/Suiza) y Kadiatou Diallo (Sudáfrica/Suiza), co-directora de SPARCK, espacio para la investigación, creación y conocimiento Pan-Africano.
A las 17, gratis. Disponible en www.plantainclan.com
TEATRO
Experiencias sonoras Compañía Teatral La Zancada presenta la adaptación de dos de sus producciones escénicas (los unipersonales Atenta Ida y Mimí, the lesbian O’Killer) al formato de “Experiencias Sonoras” en homenaje a los cien años de la radio. Atenta Ida y Mimí, the lesbian O’Killer son dos unipersonales que forman parte del repertorio de La Zancada creados para su representación en salas. En la transposición de la dramaturgia del vivo hacia el lenguaje sonoro la compañía toma el arte del Foley o Efecto de sala para recrear los efectos sonoros, y como impulso para pensar creativamente el mundo del sonido en el teatro, creando un relato basado únicamente en aquello que suena.
A las 20 y 21, entrada: gorra virtual.
Disponible en http://www.alternativateatral.com/obra72556-atenta-ida-experiencia-sonora
ARTE
Campamento Locovida Se trata de una actividad colectiva virtual pensada en conjunto por les alumnes de la edición 2020 del Programa Artistas x Artistas y Florencia Rodríguez Giles y Julieta García Vazquez. Los espectadores pueden navegar el campamento virtual en la web y descubrir diversos tipos de actividades. Campamento Locovida es un festival de prácticas que investigan una hipótesis: “el arte puede y debe lidiar con los procesos dolorosos por los que atraviesa nuestra sociedad. Estaremos compartiendo ofrendas, encuentros y procesos en busca de recuperar cierta intimidad del contacto. Una vitalidad que, ante la actual condición ecológica y tecnológica, sea capaz de re-sensibilizar los modos en que pensamos, actuamos y vivimos”.
Disponible en https://campamentolocovida.hotglue.me/
LUNES 16
CINE
Espejos y espejismos Del 16 al 26 de noviembre se presenta una nueva edición de la Muestra Internacional de Cine Africano de Argentina totalmente online y gratuita. El programa reúne más de treinta películas de veinte países. Este año la selección incluye películas de Burkina Faso, Burundi, Etiopía, Togo, Ghana, Senegal, Marruecos, Camerún, Niger, Sudáfrica, Zimbawe, Zambia, Sahara Occidental. También hay registros y producciones de Argentina, Cuba, Brasil, Estados Unidos, Portugal, España, Francia, Italia, Alemania. La secciones que componen el festival son “África con ojos de mujer”, “Memora negra”, “Biografías (trans)fronterizas”, “Fragmentos de la deuda colonial” y “Escenarios experimentales”.
Disponible en https://octubretv.com/
Cambiando el juego Dirigida por los ex futbolistas Álvaro “Chino” Recoba e Iván Alonso, Cambiando el juego” es una serie documental que retrata las historias de futbolistas que buscan la igualdad tanto en el terreno de juego como en sus vidas. La serie está compuesta por tres capítulos, cada uno centrado en una jugadora que cuenta su historia en el mundo del fútbol femenino. En el primero, Estefanía Banini cuenta su historia desde el comienzo hasta su llegada a las ligas más importantes del mundo siendo emblema de la selección argentina. El segundo capítulo se centra en Vanina Correa, arquera de la selección argentina desde hace 20 años, pero también empleada pública de la Municipalidad de Villa Gobernador Gálvez en Santa Fe. En el tercero y último capítulo, Juliana Castro, goleadora histórica del fútbol femenino uruguayo, escenifica la desigualdad existente entre hombres y mujeres.
Disponible en https://cablevisionflow.com.ar/
ARTE
Proxémica Después de ocho meses programando el museo en forma virtual, para su reapertura presencial el Malba convocó a un equipo de artistas multidisciplinarios para establecer un diálogo con su arquitectura, partiendo de la necesidad de delimitar un circuito dentro del edificio –de una sola dirección– y de comunicar diferentes medidas de prevención durante la visita. El resultado es, por un lado, una señalización orgánica que invita a “seguir la línea” y, por otro, una intervención artística en torno al registro físico y emocional del cuerpo puesto en tensión a partir de diferentes límites. Proxémica es obra de Alina Marinelli, Margarita Molfino, William Prociuk, Jonathan Perel y Hernán Kacew, con diseño sonoro de Martin Bosa, y vestuario de Damasia Arias y Martina Barreiro.
Disponible en https://www.malba.org.ar/proxemica/
ETCÉTERA
Curiosos Enrique Larreta (1873-1961) fue escritor, diplomático y coleccionista. En sus últimos años se dedicó a la pintura, e incursionó hasta en el cine; pasando por el teatro. Paralela a su colección de arte español, Larreta fue formando su biblioteca. De ella se presentan algunas piezas, como las ejecutorias de hidalguía, documentos que certificaban la autenticidad de un hidalgo, algunas sobre pergamino e iluminadas con figuras y escudos, y libros antiguos. También algunas cartas y libros dedicados a Larreta, por personalidades como Paul Groussac, Rubén Darío, la norteamericana Edith Wharton o Jorge Luis Borges.
Disponible en https://vivamoscultura.buenosaires.gob.ar/
MARTES 17
ETCÉTERA
Patoruzú Cuando nació, no existía en la historieta argentina otro personaje protagónico que no fuera el del pícaro oportunista o el del tarambana con pretensiones. En ese esquema, un jovencísimo Dante Quinterno tuvo el genio de introducir la figura del austero cacique como contrapunto. Patoruzú es el primer gran héroe de ficción nacional, que se anticipó en más de un lustro a los grandes superhéroes del cómic mundial. Pero a diferencia de ellos, es el único héroe cuya portentosa fuerza radica en su moral. Su principal atributo es la generosidad y su ademán característico, la risa, franca y abierta, formulada como declaración de principios y como la actitud con la que inicia y culmina cada una de sus aventuras. A todo Patoruzú, el homenaje que rindió la Biblioteca Nacional en 2018, ahora está disponible de manera virtual.
Disponible en https://exposiciones.bn.gov.ar/a-todo-patoruzu/
Gianni Rodari Gianni Rodari (1920-1980) es un autor indispensable en la literatura infantil del siglo XX. Fue escritor, pedagogo, periodista, militante político, guionista, poeta y educador. Toda su obra se sumerge en un mundo donde se destaca lo fantástico y la crítica al mundo que lo rodea con un lenguaje espontáneo, creativo y muy comprometido. A principios de los años 60 comenzó a recorrer escuelas para relatar sus cuentos. Todas las notas que tomó, producto de estos encuentros, son los bocetos de su libro más famoso: Gramática de la fantasía. Introducción al arte de contar historias. A 100 años de su nacimiento, la Biblioteca del Congreso de la Nación recuerda sus obras para reivindicar la capacidad de enseñar a pensar e inventar historias.
Disponible en https://bcn.gob.ar/destacados-home-principal/homenaje-a-gianni-rodari
#radiomoebia Encuentro entre protagonistas de la escena del cómic independiente de los últimos 20 años. Espacio Moebius lanza esta convocatoria para reunir virtualmente por unas horas en una charla descontracturada a varias y varios de las/os más influyentes editores, artistas y tiendas de comics y fanzines. Participan César Sánchez de Fulgencio Pimentel (Logroño, España), Lucas Varela (Bordeaux, Francia), Pachiclón, Aranza de Ricos Jugos (Guadalajara, México) Catalina Bu (Santiago de Chile), Los Bravú (Orlé, España), Tommi Parrish (Vermont, Estados Unidos), Sammy Harkham (Sidney, Australia), Amadeo González (Lima, Perú), Sole Otero (Angouleme, Francia), Dani Arias, Valeria Reinoso, Juan Manuel Puerto, Alexis Moyano, Powerpaola, María Luque, Diego Rey de Hotel de las ideas, Alejandro Bidegaray de Musaraña y Matías Zoja de Espacio Brezal (Buenos Aires, Argentina). Anfitriones y producción desde Espacio Moebius: Lucia Álvarez, Martín Ramón, Juan Ángel Szama y Alejandro Díaz B.
A las 22. Disponible en https://bitbang.tv/
MÚSICA
Magma El histórico grupo paranaense se presentará en la madrugada del lunes en el programa de Lito Vitale, a las 00.30 por la TV Pública. Junto a la inauguración de su canal de YouTube, estarán presentando su último disco, El camino. Desde 1974, el trío que integran Alberto Felici, Alfredo Ibarrola y Osvaldo Aguilar, fueron pioneros del rock en español en la región. El nuevo disco reúne ocho canciones y propone un sonido renovado. Aunque el disco fue grabado en sexteto más músicos invitados, la actuación en “Lito Vitale a la medianoche” será en trío.
Disponible en https://www.youtube.com/channel/UCwSmNoigzQU3gwXk56p6aCg
MIÉRCOLES 18
TEATRO
Audioguía para que vuelvas Pasaste unos días en la playa. Conociste una familia. Viviste con ellxs. Te fuiste. Dejaste una remera, un collarcito de perlas y el deseo esparcido por todos los cuartos de la casa. Ahora, en tu celular, empiezan a llover audios de whatsapp como cartas de amor desesperadas: una familia entera te pide que vuelvas. Como en Teorema de Pasolini, los habitantes de esta casa han sido seducidos por la misma persona. El oyente -transformado en voyeur- durante varios días recibe en su teléfono mensajes de audios y plegarias impetuosas para que vuelva. Se trata de una experiencia sonora por whatsapp interpretada por el mismo elenco de Amor de cuarentena: Dolores Fonzi, Jorge Marrale, Cecilia Roth, Leonardo Sbaraglia y Camila Sosa Villada. Con dirección de Guillermo Cacace y textos de Fabián Díaz y Andrés Gallina. Estrena hoy.
Entrada: $400. Disponible en http://www.alternativateatral.com/obra73176-audioguia-para-que-vuelvas
CINE
La muerte de un perro La ópera prima del montevideano Matías Gan se entronca en la tradición cinematográfica que hace del roce y choque de clases el motor de combustión de la trama, aunque con ese “toque” uruguayo que películas como Whisky transformaron en un género en sí mismo. En partes iguales vivisección de la clase media acomodada y comedia negra de costumbres, el film cuenta el vuelco que da la vida de Mario, un respetado veterinario de Montevideo, cuando un incidente con un paciente canino deriva en una denuncia por mala praxis y un escrache frente a su local. Su esposa Silvia, en tanto, no logra aplacar la sospecha de que la empleada doméstica anda en algo raro. A la ecuación se suma la hija del matrimonio y su esposo, en cuya confortable casa de tres plantas se desarrolla una escalada de situaciones extremas e inesperadas. Coproducción con Argentina y Francia, el elenco incluye a talentos de este lado del Río de la Plata como Guillermo Arengo, Ana Katz y Lalo Rotavería.
Disponible en https://play.cine.ar/
ETCÉTERA
Tracción a sangre Puede verse, a razón de un nuevo capítulo por semana, esta webserie centrada en el trabajo de las empleadas domésticas, el trabajo sexual y la subrogación de vientres en tiempos actuales y a través de la historia. Producido en tiempos de confinamiento social, se trata de “un aporte al debate sobre el cuerpo, el trabajo y la explotación”, según afirma la gacetilla de prensa. En el primer capítulo, ya disponible, Luis Ziembrowski intrerpreta fragmentos de La sierva, de Andrés Rivera, al tiempo que investigadores y especialistas aportan datos concretos acerca de la temática en cuestión. El guion y la dirección son responsabilidad de Ana Celentano y Sergio Suárez.
Disponible en https://sangrre.com.ar
Historias argentinas En el marco de la renovación del guión de la exhibición principal, en agosto el Museo Histórico Nacional inició un ciclo de charlas virtuales. Como parte de este proceso invitaron así a una serie de especialistas a brindar charlas abiertas a todo público en formato virtual. Hoy se presentará la novena conferencia, titulada "Violencias de Estado en el siglo XX argentino", por Marina Franco (IDAES - Universidad Nacional de San Martín / CONICET). El 2 de diciembre se presentará "Lo negro en la historia argentina: racialización y racismo", por Ezequiel Adamovsky (Universidad Nacional de San Martín / Universidad de Buenos Aires / CONICET). Y el 16 de diciembre "Género y vida cotidiana en la Argentina del siglo XX", por Isabella Cosse (CONICET - UBA / IDAES. USAM).
A las 17. Disponible en https://www.facebook.com/museohistoriconacionalargentina
JUEVES 19
ARTE
Ménage á Trois Luis Felipe Noé presenta un homenaje realizado en tres galerías de forma simultánea. Las Galerías Rubbers, Gachi Prieto y Jacques Martínez abordan en sus salas las diferentes etapas creativas en la producción visual del legendario artista argentino. En Rubbers, Yuyo Noé presenta sus pinturas recientes realizadas durante el aislamiento a través de una exposición titulada Dos mil veinte: el virus reina. Mientras tanto, en Gachi Prieto, se presentará Apto para todo público, una oportunidad para revisitar su producción durante la última década. Por su parte, en la Galería Jacques Martínez de San Isidro, se presenta Porque pintó lo que pintó, dejó de pintar lo que no pintó y pinta ahora lo que pinta, donde recorre la etapa inmediatamente anterior y posterior a su vuelta a la pintura en 1975. Las muestras, de entrada libre y gratuita, podrán visitarse únicamente con cita previa en turnos. Hasta el 31 de diciembre.
Disponible en https://www.luisfelipenoe.com/novedades/menage-a-trois/
CINE
Niña mamá El documental de Andrea Testa retrata a adolescentes embarazadas que recién parieron o que están internadas por abortos inseguros y clandestinos. Desde los consultorios de hospitales públicos del conurbano bonaerense, sus experiencias en primera persona, atravesadas por violencias de género -tanto en sus vidas privadas como en las instituciones que transitan- dejan entrever el proceso de identificación o no con el nuevo rol que se ven obligadas a ejercer. En diálogo con los equipos de salud, las adolescentes expresan las tensiones de estas maternidades forzadas y el choque de la realidad con sus deseos. La película se pregunta sobre las posibilidades de decisión cuando no hay opciones y cuando todos sus derechos son sistemáticamente violados. Estrena hoy.
Disponible en https://play.cine.ar/
TEATRO
In/Door Agobiado como planta bajo una luz artificial, Tato cuida a su abuelo enfermo mientras teje su telar clandestino de la abundancia. La llegada de Pauli y su secreto podría arruinarlo todo. ¿Serán sus esfuerzos para salvarse, inútiles e incesantes? Se presenta la primera obra del canal de YouTube Teatro de Cámara. Esta comedia mixtura el teatro streaming con el lenguaje cinematográfico al usar un único plano secuencia que acompaña a los personajes durante toda la obra. Intérpretes: Victoria Morilla Martín y Cristian Di Carlo. Dramaturgia: Victoria Morilla Martín, Cristian Di Carlo y Ft. Wirt Cada función es transmitida en vivo.Funciones los jueves de noviembre.
A las 21.30, entradas: gorra virtual. Disponible en https://www.teatroenlanube1.com
ETCÉTERA
Tercer Jueves El ciclo de poesía y música creado por Fernando Bogado y Gabo Cuman llega a su edición 99°, o “de la inversión”. Adaptados a los tiempos pandémicos, presentan a través de su canal en YouTube las participaciones de Juan Ignacio Pisano (narrativa), Martha Mega (poesía), Cam Beszkin (música), BogadoCuman (poesía y música). Hoy la emisión se desarrollará en formato de mediometraje con visuales de Lucía Osorio. Para diciembre, con la edición número 100 del ciclo, presentarán un show especial vía streaming.
A las 22, https://www.youtube.com/channel/UCQrG-PQB7_zqHcZHIx4BECA
VIERNES 20
MÚSICA
Elena Roger & Escalandrum En el marco del ciclo Icónica Buenos Aires presentan en vivo desde el Teatro Coliseo “Proyecto María Elena Walsh”, su segundo material en colaboración en el que la cantante y la agrupación abordan, con un sonido innovador y original, la obra de la gran artista argentina en el 90 aniversario de su natalicio. El trabajo está dividido en dos discos completos que ya se encuentran disponibles en todas las plataformas: Como la cigarra, con una selección de temas del repertorio para adultos, y el El reino del revés, dedicado a chicos y grandes. Junto a Elena Roger en voz, se presentan Daniel Pipi Piazzolla en batería, Nicolás Guerschberg en piano y arreglos, Mariano Sívori en contrabajo, Damián Fogiel en saxo tenor, Gustavo Musso en saxo alto y soprano y Martín Pantyrer en clarinete bajo.
A las 21, entrada: $660. Disponible en https://www.ticketek.com.ar/elena-roger-escalandrum/online
Festival Cultura Indie El encuentro nace como un espacio para visibilizar proyectos musicales independientes que en el marco de la pandemia perdieron espacios para mostrar sus producciones. Además el evento busca colaborar con los que menos tienen donando todo lo recaudado a la Fundación Todavía es Tiempo, un hogar con jardín de infantes comunitario, comedor, talleres educativos, escuela de deportes, huerta, colonia de vacaciones y formación en oficios que recibe a niños desde la primera infancia, adolescentes y jóvenes. Sigue todos los viernes hasta el 11 de diciembre. La programación está disponible en instagram.com/culturaindieok.
A las 22, entrada: $300. Disponible en https://boleteria.nubecultural.com/10696-festival-cultura-indie/10696?h=451b3b9612a9ecf95ae4360b87c81014c01ee0c6
TEATRO
Identidad testimonial Durante décadas se solía escuchar que el teatro musical era inocente y sólo cumplía con entretener. Pero en su fachada de jovialidad, el género lanzó durante años mensajes contra la discriminación racial, social y sexual. La obra busca recorrer esa tradición con algunos momentos en los que se clamó por la libertad y la igualdad. Canciones de vanguardia, canciones con metáfora, canciones testimoniales de musicales de todos los tiempos, contra todo tipo de represión o discriminación sexual. En el marco de un café concert, los cantantes interpretarán temas de los musicales Cabaret, Hair, Wicked, Hairspray, El color púrpura, De eso no se canta, Dear Evan Hansen, El beso de la mujer araña, Eva, Hotel Oasis y muchos otros. Intérpretes: Belén Cabrera, Agustín Iannone, David Okada Caldas, Manuela Perín, Mariano Taccagni y Belén Ucar. Idea, presentación y dirección: Pablo Gorlero
Los viernes. A las 21, en los jardines del Auditorio de Belgrano, Virrey Loreto 2348. Entradas: http://ticketplay.com.ar/
ETCÉTERA
Festivalón Bajo la consigna "La cultura no se detiene" el evento cruza el género negro con la poesía, la literatura fantástica y el cine a partir de las intervenciones de escritores como Daniel Guebel, Gabriela Cabezón Cámara, Juan Sasturain, Mempo Giardinelli y Claudia Piñeiro, entre otros. Bajo la amplia convocatoria de El Festivalón, conviven actividades de distinos eventos que por la pandemia debieron volcarse al formato virtual: el Encuentro Internacional de Literatura Fantástica; los festivales de literatura negra y policial Córdoba Mata, Rosario Negra, Festival Azabache; Rastros, el Observatorio Hispanoamericano de Género Negro y Criminal, la Feria del Libro de Villa Mercedes, Poesía Va, San Juan En-Pluma, Coliseo de Poesía y el Festival La otra Mirada de cine documental.
Los viernes, sábados y domingos de noviembre. Disponible en https://www.bn.gov.ar/agenda-cultural/el-festivalon-la-cultura-no-se-detiene
SÁBADO 21
CINE
Festival de Cine de Mar del Plata Del 21 al 29 de noviembre se presenta la 35° edición del festival, el único de clase A de la región. En esta oportunidad será una versión online y gratuita debido a la pandemia. La programación reúne más de cien películas y cortos y varias actividades especiales que estarán disponibles de manera virtual para el público de todo el país. La cartelera de proyecciones se publicará a las 10 de la mañana de cada día y cada película estará disponible durante 72 horas. Esta edición estará dedicada a la memoria del cineasta y político Fernando “Pino” Solanas. Como apertura, se proyectará la primera parte de La hora de los hornos, el documental realizado por Solanas y Octavio Getino en 1968. Dentro de la competencia argentina, se destacan Mamá, mamá, mamá, de Sol Berruezo Pichon-Rivière, y Un crimen común, de Francisco Márquez, ambas películas presentadas en la última edición del Festival Internacional de Cine de Berlín.
Disponible en https://www.mardelplatafilmfest.com/35/es/
MÚSICA
Los Espíritus Compartirán el tercer capítulo de Sancocho Stereo: La antillana, el nuevo EP de la banda producido y mezclado por ellos mismos en septiembre de 2020 y masterizado por Mario Breuer, que está disponible en todas las plataformas digitales desde el viernes 6 de noviembre. Esta edición cuenta con la participación de la banda formada por Maxi Prietto en guitarra y voces, Miguel Mactas en guitarra, Martín Ferbat en bajo, Pipe Correa en batería, congas, bongó, chekere y timbales y músicos invitados como el guitarrista nigerino tuareg, Oumara Bombino Moctar e Illias Mohamed Alhassane y el percusionista colombiano, Mario Kaona.
A las 22, entrada: $500. Disponible en https://www.passline.com/eventos/los-espiritus-live-streaming-2111-45583
Dúo Guerschberg+Marianela Villalobos Presenta una propuesta que tiene como principal objetivo transmitir a los oyentes a través de sus interpretaciones una atmósfera porteña a través de un amplio repertorio de Tango que recorre desde Gardel a Piazzolla, así como también composiciones propias en donde se hacen presentes el tango contemporáneo y la improvisación del jazz. Con Alejandro Guerschberg (bandoneón), Nicolás Guerschberg (piano) y Marianela Villalobos, quien actualmente se encuentra presentando su última producción discográfica: Tango tico.
A las 21, entrada: $600. Disponible en https://jazzonline.club/producto/duo-guerschberg-marianela-villalobos/
Mi Amigo Invencible La banda presentará su primer concierto on demand debutando sobre el escenario del ND Teatro. Mi Amigo Invencible ofrecerá su cierre de año en el marco del ciclo de conciertos "Icónica Buenos Aires", el día siguiente del lanzamiento de Nuestro mundo, EP que reúne sus últimos lanzamientos. Este año la banda fue nominada a los Premios Gardel 2020 como "Mejor Disco de Rock Alternativo" por su disco de 2019 Dutsiland. Mi Amigo Invencible nació en Mendoza en 2007. Ganaron notoriedad con su sexto disco, La danza de los principiantes, material que los proyectó en Latinoamérica.
A las 21, entrada: $500. Disponible en https://www.plateanet.com/obra/20289?paso=inicio
Lorena Astudillo Con una transmisión en vivo desde Café Vinilo, presenta Crisálida, su nuevo álbum. Este álbum va tejiendo sus mundos íntimos a través de doce composiciones que recorren diversos géneros, como el candombe, la cumbia, el latin jazz, el flamenco, el rock, la baguala y otros ritmos folclóricos de la música argentina. Junto a Constanza Meinero (piano), Sebastián Castro (guitarra), Lucas Homer (contrabajo) y Gaspar Tytelman (percusión).
A las 21, entrada: $500. Disponible en https://boleteria.nubecultural.com/
