DOMINGO 27
ARTE
Identidad Hacia fines de 1998, cuando se encontraban vigentes las leyes de impunidad que impedían el juzgamiento de los autores de crímenes de lesa humanidad durante la última dictadura cívico-militar, las autoridades del CC Recoleta otorgaron visibilidad pública a la problemática de la apropiación ilegal de niñxs durante la dictadura. La exposición se tituló Identidad y su objetivo fue poner el foco sobre la búsqueda que Abuelas de Plaza de Mayo venía realizando desde octubre de 1977. A veintidós años de realizada esta exposición, el Parque de la Memoria decide reeditar la muestra que contó con la participación de Carlos Alonso, Nora Aslan, Mireya Baglietto, Remo Bianchedi, León Ferrari, Rosana Fuertes, Daniel Ontiveros, Carlos Gorriarena, Adolfo Nigro, Luis Felipe Noé, Marcia Schvartz, Juan Carlos Romero y Diana Dowek.
Miércoles a viernes sin reserva, sábados y domingos con reserva previa.
Disponible en https://parquedelamemoria.org.ar/
MÚSICA
Gativideo+Fonso En una nueva edición de “Niceto en el Parque”, después de todo un año sin poder dar shows, Gativideo y Fonso despiden el año en un evento bajo las estrellas, en el anfiteatro del Parque Centenario. Gativideo toma su nombre de un ícono del VHS, aunque ellos recién salieron de la secundaria y en el bautismo hay tanto de homenaje como de asombro. Gativideo es una banda de chicos desfasados de su época que hace una música bailable, caprichosa, nostálgica y un poco bizarra, que toma tanto del disco como de baladas latinas, en una mezcla que incluye un gran sentido del humor. Fonso por su parte estará presentando algunos temas de su último disco, Wedding.
A las 20.30, en el Anfiteatro del Parque Centenario. Entrada: $500.
TEATRO
Memoria del aislamiento Una propuesta streaming de la Compañía de Funciones Patrióticas que busca a través del trabajo colaborativo y el cruce de disciplinas artísticas dar cuenta de este presente histórico dominado por la aparición del COVID-19. Entre mayo y octubre de 2020, se estrenaron seis ediciones, con la participación de más de treinta artistas y grupos invitados. Memoria del aislamiento reúne todos los trabajos presentados por la Compañía a lo largo de este ciclo. Al término de la función, Lorena Verzero y Horacio Banega participarán de una charla sobre arte, pandemia y futuro. La Compañía de Funciones Patriótica está conformada por Federico Aguilar, María Paula Doberti, María Fernández Lorea, Laura Lina, Felipe Rubio, Martín Seijo y Martín Urruty.
A las 20, a la gorra virtual. Disponible en http://www.alternativateatral.com/obra73840-relato-situado-memoria-del-aislamiento-cfp
Mariú Fernández La cantante y actriz Mariú Fernández, de trayectoria en Teatro Musical de la escena local, lanzó su propio proyecto en el año 2016 con Yo no soy Amy. Se estrenó en el Teatro Maipo y, luego de dos temporadas exitosas, obtuvo dos nominaciones a los Premios Hugo (Mejor intérprete y Mejor Music Hall). También ganó un Premio Hugo como mejor Actriz de Reparto en A Chorus line por su interpretación de Diana Morales. En 2018 debutó en cine junto a Ricardo Darín en El amor menos pensado de Juan Vera. Luego de agotar localidades en La Trastienda con su concierto Homenaje a Amy Winehouse, en la actualidad presenta su nueva propuesta llamada Classics. Hoy interpretará versiones acústicas de sus shows, junto a Andrés Pérez Alarcón en piano, Nicolás Radicchi en contrabajo, Claudio Scolamiero en saxo y Nacho Colombini en batería.
Entradas disponibles en https://bebopclub
LUNES 28
CINE
Mal de Plata Homenaje de Juan Carlos Capurro al artista plástico, poeta y performer Federico Manuel Peralta Ramos. Capurro es artista conceptual, realizador y escritor, dirige la revista del Colectivo de Artistas Estrella del Oriente, grupo integrado por pintores, músicos y escritores como Ana Aldaburu, Pedro Roth, Daniel Santoro, Maria Negro y Tata Cedrón. “Al comenzar la cuarentena decidí realizar un cortometraje sobre Federico Peralta Ramos, un artista al que admiro, y que considero sigue sin ser valorado, en todos sus alcances, por nuestra sociedad. Realicé una larga investigación de archivos de época (Federico es un artista de la generación del sesenta) y entrevisté a quienes fueron sus amigos y compañeros de aventuras. Sin embargo, no es un documental ni una biografía, ni pretende serlo. Intenta ser la mirada de un artista sobre otro, señalando un hilo invisible: la situación del país, su humor, sus dificultades”, explica el director.
Disponible en https://www.bellasartes.gob.ar/paginas/mal-de-plata/
TEATRO
El barco Dos naturalistas europeos viajan cruzando el Océano Atlántico. El objetivo es hallar el origen del ser humano. En el barco encontrarán el amor, la esperanza, la maldad, la muerte y también la vida. Llegarán, finalmente, a la ensoñada América. Pero el barroso Río de la Plata no es exactamente como lo imaginaban. Con este trabajo audiovisual ficcional, Compañía Teatro Futuro presenta “La Saga Europea”, proyecto en residencia en el CTBA compuesto por cuatro obras que se estrenarán en diversas salas del Complejo en los próximos tres años. "La Saga Europea" se propone explorar la compleja relación entre Argentina y Europa desde la literatura. Las mejores ficciones inventan nuevos modos de leer, e inventar nuevas formas de leer es inventar nuevas formas de ver el mundo. El barco cuenta con la dirección de Mariano Tenconi Blanco y Agustina San Martín. El elenco está integrado por Santiago Gobernori, Agustín Rittano, Marcos Ferrante, Laura Paredes, Juan Isola y Lorena Vega.
Disponible en https://complejoteatral.gob.ar/ver/el-barco
CINE
Clementina Una serie producida y rodada íntegramente por dos personas durante el confinamiento por la pandemia del Coronavirus. Esta primera temporada está compuesta por cinco capítulos, diferentes en su duración y en su género. En el primero, La Colección, la heroína se enfrenta a las extrañas amenazas que el departamento donde le ha tocado pasar la cuarentena tiene preparadas para ella. Constanza Feldman y Agustín Mendilaharzu presentan una producción de El Pampero Cine que nació como un cortometraje pero creció hasta transformarse en una película, o una serie de episodios de película sobre la convivencia en pandemia. Se trata de la vida filmada de una pareja en la ficción y la realidad, conformada por la bailarina, actriz y coreógrafa Constanza Feldman y el director teatral y cineasta Agustín Mendilaharzu.
Disponible en https://www.wearekabinett.com/
ARTE
Atmósferas y entropía La artista plástica Catalina Chervin presenta una exposición que cuenta con la curaduría de Ángel Navarro y reúne obras de gran formato pertenecientes a series como “De los paisajes Escritos” y “De las pequeñas marcas”, e incluye una selección de dípticos en gran formato de su serie “Street Art”. En ellas, Chervin utiliza pluma, lápiz, tintas y carbón para plasmar sobre el papel formas, líneas, manchas que se yuxtaponen y tejen texturas, luces y sombras. La muestra, que se inauguró el 6 de marzo, estuvo cerrada al público y puede visitarse a partir de ahora con reserva digital de entradas anticipada, de a una persona o en grupo de convivientes de hasta cuatro personas.
En el Museo de Arte Contemporáneo de Buenos Aires - MACBA, Av. San Juan 328. Turnos disponibles en https://www.macba.com.ar/
MARTES 29
ARTE
Coleccionar un mundo Con una mirada minuciosa el artista Gian Paolo Minelli registra la transformación del histórico conventillo de La Boca en donde está emplazada la sede de Fundación Andreani. El artista explora los testimonios obtenidos por el trabajo de los arqueólogos en la búsqueda de elementos que contarán historias que emergen desde la tierra. Con mirada precisa observa momentos impactantes: la demolición y la colorida gesta de la construcción del edificio proyectado por el gran artista y arquitecto Clorindo Testa. Con respeto por el paso del tiempo, Minelli crea un enorme archivo con su serie fotográfica como metáfora de la memoria del barrio. Este recorrido comienza reproduciendo “el silencio de los muros que durante años permanecieron deshabitados”. Un rescate historiográfico de la luz y el color que revela la materia en su estado más puro.
Disponible en https://www.fundacionandreani.org.ar/
TEATRO
El Cimarrón La Maestría en Ópera Experimental de la UNTREF presenta el estreno de una nueva versión de la ópera El Cimarrón, biografía del esclavo fugitivo Esteban Montejo de Hans Werner Henze, con puesta en escena y dirección de Marcelo Lombardero y producción general de Martín Bauer. Protagonizada por Iván García, con Patricia Gardía, Martín Marino, Bruno Lo Bianco y la dirección musical de Agustín Tocalini. A más de 20 años de su estreno en Argentina, esta nueva versión fue ensayada y grabada en el Xirgu Espacio UNTREF en octubre. La realización audiovisual se llevó a cabo en dos jornadas de grabación con cinco cámaras y un equipo de ocho personas entre director, sonidista, camarógrafos y productores.
Entradas disponible en https://opera21.live/opera/
CINE
Peña sin cadenas En este ciclo cinéfilo el programador Fernando Martín Peña emite online de manera virtual y gratuita una película sorpresa por semana. Los espectadores no saben de antemano ni sabrán después de qué película se trata. La única forma de saberlo es asistiendo virtualmente a la proyección. Las películas están disponibles en la plataforma solamente durante el tiempo que dura su exhibición. La idea de Peña es que, dada la imposibilidad de reunirse físicamente en un mismo sitio (un cine), la comunión de espectadores suceda en simultáneo en el espacio virtual.
A las 21, disponible en https://www.youtube.com/user/HastaTrilce
MÚSICA
Beethoven Durante todo el año 2020 el Teatro Colón presentó contenidos a través de su escenario digital en su página web. En esta ocasión, celebrando el 250° aniversario del nacimiento de Ludwig van Beethoven, uno de los compositores más importantes de la música universal, se presenta una nueva sección conformada por piezas históricas musicales, interpretaciones de artistas y una serie de escritos del propio compositor alemán, junto a otros archivos que se irán subiendo periódicamente. El archivo histórico sonoro reúne la interpretación del pianista chileno Claudio Arrau, quien durante 1964 abordó la Sonata para piano N° 23 en Fa menor Op. 57, “Appassionata”; la Obertura Egmont, por la Orquesta Sinfónica Nacional bajo la dirección musical de Teodoro Fuchs, realizada el 8 de agosto de 1965 y la Sinfonía N° 3 en Mi bemol mayor, Op. 55 “Eroica”, a cargo de la Orquesta Sinfónica de Bamberg bajo la dirección musical de Joseph Keilberth, en la temporada 1962.
Disponible en http://www.teatrocolon.org.ar
MIÉRCOLES 30
ARTE
Alberto Sordi 100 En el centenario del nacimiento del gran actor italiano, la muestra fotográfica Alberto Sordi 100 evoca la vida y el universo creativo de uno de los intérpretes que mejor abordó la identidad italiana desde la posguerra hasta nuestros días. La muestra presenta un recorrido por sus interpretaciones y el detrás de escena de varias películas en las que participó, a través de una treintena de fotografías inéditas de distintas épocas provistas por el acervo del Archivio Storico Nacional Enrico Appetito, el archivo familiar del creador de la muestra, Antonio Cervi, y la Fundación Cinemateca Argentina, dedicada a la conservación del patrimonio fílmico argentino y del mundo. La exhibición es realizada en conjunto por la Embajada de Italia en Argentina y el Centro Cultural Kirchner.
Reserva de entradas disponible en https://cck.gob.ar/
Perder la forma humana La muestra presentada en el Museo de la Universidad Nacional de Tres de Febrero reúne más de seiscientas piezas que testimonian las tensiones estéticas y políticas de las sociedades latinoamericanas. La muestra recorre las principales problemáticas en la región durante los años ochenta, años en donde las expresiones artísticas se volcaron hacia la reivindicación de los derechos a través de la emergencia de culturas alternativas. El activismo artístico nació marcado por la derrota de los proyectos emancipadores en diversos países de América Latina y por la resistencia a las dictaduras. Con estrategias de acción artística que se ejercieron en un espacio distinto al de los museos.
Disponible en https://untref.edu.ar/muntref/es/muestras/perder-la-forma-humana/
Adorable puente La muestra virtual y colectiva es el resultado de una experiencia educativa, lúdica y artística pensada por el área de Educación del CC Conti y realizada por estudiantes de escuelas secundarias durante el aislamiento social obligatorio. En distintas instancias de trabajo y de encuentros virtuales, curadores y estudiantes compartieron diversos materiales, textos y obras que habilitaron intercambios y lecturas sensibles de distintos momentos históricos y de la actualidad, a partir de las cuales las y los estudiantes asumieron el desafío de una producción simbólica en primera persona. El resultado es una variedad de voces que trazan una cartografía sensible, intuitiva y colectiva del presente.
Disponible en http://conti.derhuman.jus.gov.ar/2020/09/adorable-puente.php
TEATRO
El regreso del disco de oro del Voyager 1 En 2020, como parte de una retrospectiva, el Teatro Sarmiento del Complejo Teatral San Martín tenía proyectado presentar a lo largo del año cuatro obras de Mariana Chaud: Sigo mintiendo (2004), Elhecho(2005), Budín inglés (2006) y Ubú patagónico (2014). Cada una de ellas bajo una aproximación audiovisual y documental. Esta producción, enmarcada en el ciclo “Modos Híbridos”, repasa obras programadas que no se pudieron realizar por la pandemia. Con Marina Bellati, Maitina De Marco, Marcos Ferrante, Santiago Gobernori, Verónica Hassan, Walter Jakob, Nicolás Levin, Laura López Moyano, Marta Lubos, Laura Paredes, Valeria Roldán, Lalo Rotavería y Fernando Tur.
Disponible en https://vivamoscultura.buenosaires.gob.ar/
JUEVES 31
CINE
Chuva é Cantoria na Aldeia dos Mortos Tras la muerte de su padre, Ihjãc inicia un viaje espiritual que lo llevará a vivir un duelo tormentoso. Con apenas 15 años, se va a confrontar con varias realidades que lo verán crecer: asumirse como padre de un nuevo hogar, palpar la marginalidad de su comunidad indígena en el Brasil contemporáneo y la posibilidad de convertirse él mismo en un chamán. La pareja de directores, João Salaviza y Renée Nader Messora, colabora y documenta los personajes, sus diálogos, silencios, encuentros y rituales. Una película que nace de una experiencia sostenida de cine colectivo con el pueblo Krahô. El largometraje de la realizadora brasileña Renée Nader Messora y el director portugués João Salaviza tuvo su premier mundial en la prestigiosa sección Un Certain Regard del Festival de Cannes, donde obtuvo el Gran Premio del Jurado.
Entrada: $160. Disponible en www.puentesdecine.com
Las siamesas Mientras Los sonámbulos, su largometraje previo, era elegido para representar a la Argentina en los premios Oscar, la nueva película de Paula Hernández ganaba el premio Flow al Cine Argentino en el Festival de Mar del Plata. Y como consecuencia el film estará disponible en dicha plataforma. La película narra la historia de Clota y Stella (Rita Cortese y Valeria Lois), quienes dejan la casa en la cual conviven desde hace muchos años y emprenden un viaje en micro desde la ciudad de Junín hacia la costa atlántica, pero el tránsito es cualquier cosa menos relajado. Los rencores del pasado y del presente hacen eclosión durante las esperas, las paradas y en plena ruta, con alguna sorpresa inesperada en medio de la noche.
Disponible en https://web.flow.com.ar/
El cadáver insepulto La película se sumerge en la secreta perversión de una familia en un pueblo de provincia donde el patriarca, dueño de un matadero y además figura paterna de un grupo de chicos huérfanos, muere repentinamente. Todo comienza con la vuelta al pueblo muchos años después de Maximiliano (Demián Salomón), exitoso psiquiatra, que es convocado por sus hermanos ante la noticia de la muerte de su padre. El reencuentro con personas y escenarios de su infancia le disparan recuerdos terroríficos, que controla con psicofármacos, y la locura se manifestará esta vez en un secreto que su familia guarda en la oscuridad. Un film de terror dirigido por Alejandro Cohen Arazi. Tuvo su estreno mundial dentro de la competencia iberoamericana del Feratum, festival de cine de género de Michoacán, México. La película además tuvo su premiere argentina dentro de la selección oficial del 21° BARS, Buenos Aires Rojo Sangre.
Disponible en http://cine.ar
ARTE
Veinticuatro exposiciones Se presenta de forma virtual una muestra de la Fotogalería del Teatro San Martín integrada por imágenes y textos que establecen un diálogo entre la fotografía, las imágenes y la representación. A lo largo de veinticuatro entregas, cada una de carácter semanal, el material será escrito, seleccionado y debatido por el comité curatorial. En algunas ocasiones, también por invitados provenientes de otras disciplinas tales como el cine, el teatro y la literatura. Estos intercambios se harán públicos y pasarán a formar parte de la muestra que se desarrollará en la plataforma del Complejo Teatral de Buenos Aires. Cada miércoles se publicará una nueva entrega. El comité curatorial de la Fotogalería está conformado por Ariel Authier, Bruno Dubner y Lara Marmor.
Disponible en
https://complejoteatral.gob.ar/ver/veinticuatro--exposiciones
VIERNES 1°
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SÁBADO 2
TEATRO
Reconstrucción (El amo del mundo) Un trabajo que muestra las audiciones del elenco que está por ensayar la obra El amo del mundo de Alfonsina Storni. A modo de cajas chinas, se filtran imágenes del detrás de escena del audiovisual. El equipo busca reponer dos pasados: el de los años ′20 (el de la pieza) y el del mundo anterior a la pandemia. Atravesado por la voz de Alfonsina, su obra y su poesía, el trabajo intenta la reconstrucción de un pasado y un obstinado deseo de salir a la ficción para transitar el mundo que nos rodea. Escrito y dirigido por Francisco Lumerman. Elenco: Diego Gentile, Fiamma Carranza Macchi, Rosario Varela, David Subi, Elena Petraglia, Franco Quercia Vestuario: Julio Suárez. Asesor audiovisual: Benjamín Naishtat.
Disponible en https://vivamoscultura.buenosaires.gob.ar/?contenido=1609-reconstruccion-el-amo-del-mundo
CINE
Eclipse de sol Una actriz, casada en secreto con un millonario, se oculta en su estancia, haciéndose pasar por la mucama. La prensa sobredimensiona la desaparición y, mientras tanto, es acusada de robo en su propia casa. Está a punto de ser detenida, cuando su marido aclara el malentendido. “Sólo a Saslavsky podía ocurrírsele poner a Libertad Lamarque con el pelo platinado y en una comedia de la que sale bastante bien parado. En conjunto es una pieza ágil y sobresale como es habitual el look del director. El sol al que alude el título es el nombre del personaje de la Lamarque. Al final hay dibujos animados de Burone Bruché”. (Raúl Manrupe y María Alejandra Portela, Un diccionario de films argentinos). Se podrá ver en el marco del ciclo “Cine argentino, clásico y moderno - Edición Online”, que sigue hasta el 28 de enero.
A las 19. Disponible por 24 horas en https://complejoteatral.gob.ar/cine
MÚSICA
Belén Pérez Muñiz La cantante e intérprete de Música Popular Brasileña pasó gran parte de su infancia y adolescencia en Brasil, y fue apadrinada artísticamente por Vinicius de Moraes, con quien se formó en estilo y repertorio y con quien compartió cartel como su partenaire femenina en Uruguay y Argentina en las últimas actuaciones del poeta en ambos países. Se ha presentado en escenarios de Madrid, Río de Janeiro, São Paulo, Barcelona, Montevideo, Buenos Aires y el interior de Argentina. En el 2006 presentó su primer álbum, Clareza; y en el 2010 su segundo trabajo, Passagens, en el que también incluye composiciones propias. Hoy ofrecerá un concierto presencial junto al guitarrista Leo Alvarez en la terraza de Aldo’s Palermo.
A las 18, entrada: $700. Disponible en https://aldosvinoteca.com/
La última montaña Una década exacta después de ese milagro de disco que fue Familia canción, papá Moris y su hijo Antonio Birabent lo han vuelto a hacer: acaban de subir a las redes un segundo disco a dúo, apropiadamente titulado La última montaña, que lleva como portada una pintura de Inés González Fraga, madre de Antonio, que por estos días recordaba que su casamiento con Moris hacía sucedido hace 53 años. “Porque el sol” es el nombre del primer simple de este nuevo trabajo, un tema compuesto por ambos, y que resume de manera sintética el universo musical y artístico de cada uno. Los acompañan Lolo Micucci en piano, teclados y arreglos, Víctor Volpi en guitarras, Horacio Salerno en bajo, y José Luis "Colo" Belmonte en batería. El video del tema que desde hace ya unas semanas puede verse en las redes fue realizado por Augusto Gonzalez Polo y editado por Pablo Padovani.
Disponible en https://www.youtube.com/watch?v=eHRHTgvkVik
