DOMINGO 22

MÚSICA

Nenette Antonietta Paule Pepin Fitzpatrick (1908-1990), apodada Nenette, fue una compositora, pianista y letrista francesa, esposa del cantautor argentino Atahualpa Yupanqui (1908-1992), coautora de muchas de las obras Yupanqui. En esas composiciones, firmó como Pablo del Cerro. En este nuevo capítulo del ciclo “Coliseo Online”, se presentará un concierto que servirá para echar luz sobre una figura fundamental relegada desde siempre a la sombra del mito. Con Soledad y Abel Pintos; Liliana Herrero y Jairo; Luna Sujatovich y Juan Salinas, dirigidos musicalmente por Lito Vitale y acompañados por su orquesta, será un viaje audiovisual, entre el escenario del Teatro Coliseo y el Cerro Colorado, en búsqueda del hilo perdido de esta historia.

A las 20, disponible en https://www.youtube.com/watch?v=poNU25KOxCg

Músicas mochileras En el marco del ciclo “Revuelto 20 años”, hoy se presentará un concierto-charla con las “Músicas mochileras” de Agustín Ronconi (cocreador e integrante de la banda Arbolito). Se trata de una propuesta presencial con todos los cuidados y protocolos para este tipo de eventos y también accesible por streaming. Agustín Ronconi presentará este proyecto junto a Daniela Sáez Feliú en voz y acordeón. También estará presente el anfitrión y creador de este legendario ciclo radial, Ale Simonazzi, que acompañará a los músicos con charlas y textos. (Lo recaudado en este ciclo es utilizado para sostener el aire y la web del programa Revuelto de Radio y dar una mano al espacio cultural El Galpón de Haedo en estos tiempos tan difíciles)

A las 12.30, en El Galpón de Haedo, Concordia 625. Entrada: $600.

TEATRO

Bergman y Liv La obra epistolar escrita por Lázaro Droznes, e interpretada por Ingrid Pelicori y Osmar Nuñez bajo la dirección de Leonor Manso, relata a través de cartas el vínculo que tuvieron a lo largo de cuarenta años Ingmar Bergman y Liv Ullmann. Un vínculo de gran profundidad, complejidad y riqueza tanto en lo personal como en lo artístico. Es decir, esta obra trata sobre el amor. Un amor que se transforma con el tiempo. A lo largo de este intercambio epistolar, ellos pasan por distintas etapas. Sin embargo, estarán unidos para siempre. A veces a través del trabajo, esa pasión en común, a veces reflexionando sobre el pasado. El domingo 29 de agosto será la última función.

A las 20, en el Centro Cultural 25 de Mayo, Av. Triunvirato 4444. Entrada: $550.

CINE

Niña Mamá El documental de Andrea Testa retrata desde los consultorios de hospitales públicos del conurbano bonaerense a adolescentes embarazadas, que recién parieron o que están internadas por complicaciones de abortos inseguros y clandestinos. Sus experiencias en primera persona, atravesadas por violencias de género (tanto en sus vidas privadas como en las instituciones que transitan) dejan entrever el proceso de identificación o no con el nuevo rol que se ven obligadas a ejercer. En diálogo con los equipos de salud, las adolescentes expresan las tensiones de estas maternidades forzadas y el choque de la realidad con sus deseos. La película se pregunta sobre las posibilidades de decisión cuando no hay opciones y cuando todos sus derechos son sistemáticamente violados. 

Entrada: $160. Disponible en https://www.comunidadcinefila.org/

LUNES 23

ARTE

Nueva Figuración 60 años Integrado por los artistas Ernesto Deira, Luis Felipe Noé, Rómulo Macció y Jorge de la Vega, el grupo Nueva Figuración realizó su primera muestra el 23 de agosto de 1961 en la Galería Peuser de Buenos Aires. Nueva Figuración fue una denominación que los cuatro artistas recibieron por parte de los críticos pero que nunca utilizaron como nombre del grupo. Las exposiciones que realizaron, entre 1962 y 1965, llevaban como título sus apellidos y, a veces, sumaban la palabra “Pinturas”. Hasta su disolución en 1965, los cuatro artistas compartieron exposiciones, diálogos, reflexiones y viajes. “Figuras indómitas” se titula este ciclo de jornadas en homenaje al grupo a 60 años de su creación. Se desarrollarán de modo virtual y presencial del 23 al 28 de agosto mediante diversos formatos.

Disponible en https://www.facebook.com/museosypatrimonionacion/

Luz y cuerpo A lo largo del mes de agosto Fundación Andreani presentará tres nuevos episodios que forman parte del ciclo “Luz y cuerpo”. Para este ciclo, fueron convocados/as artistas provenientes de las artes escénicas, visuales y musicales para crear en forma colectiva un juego de improvisación e intervención del espacio: una interacción entre luz y cuerpo. Las experiencias tuvieron lugar en el edificio de la Fundación y fueron registradas por la fotógrafa y artista audiovisual Karin Idelson. El primer video, que se estrena hoy, reúne a la actriz y dramaturga Nadia Sandrone con la violonchelista y compositora Violeta García y el iluminador Sebastián Francia. El episodio escrito y dirigido por Sandrone se llama Pendo de un hilo; y es una “ópera experimental en tres actos para dos performers y ensamble de cuerdas fantasmas”.

Disponible en https://www.youtube.com/fundacionandreaniok

TEATRO

La obra pública Unos años antes del primer centenario patrio, en pleno clima de conflictividad social, el Estado se propone legitimar y promover artistas para fundar las bases del arte nacional. Sobre este terreno de transformación y cosmopolitismo, en donde la identidad se presupone como algo a moldear desde todos los frentes, un escultor porteño, que nunca viajó a Europa, que descree de las emociones impresionistas y trabaja a contrapelo de las inminentes vanguardias, busca financiamiento para un proyecto monumental e imposible: erigir estatuas gigantes de próceres nacionales por todo el país, con motivo de ensalzar un pasado legendario y fijar así una memoria común. Esta obra es su diario íntimo, el mapa errante de su búsqueda y el manifiesto afiebrado de su lucha por la forma.La compañía teatral La espada de pasto estrena esta obra que cuenta con la dirección de Ignacio Bartolone y está protagonizada por Julián Cabrera; con diseño sonoro y música original de Franco Calluso.

A las 20.30, en Espacio Callejón, Humahuaca 3759. Entrada: $700.

MÚSICA

La Bomba de Tiempo Siguiendo los protocolos necesarios (con distancia y al aire libre, con toma de temperatura al ingresar, usando tapabocas) vuelven los clásicos recitales de grupo de percusión en el patio del Ciudad Cultural Konex. La Bomba de Tiempo es un grupo de percusión que practica la improvisación a partir de un sistema de más de 70 señas, con las que un director conduce a los músicos en escena. La composición grupal en tiempo real se retroalimenta con la energía del público, haciendo que cada show sea único e irrepetible. En cada show se suma un invitado al juego de la improvisación e interacción musical. Ya son cientos los músicos argentinos y extranjeros de todos los estilos que han compartido escenario con La Bomba.

A las 20, en Ciudad Cultural Konex, Sarmiento 3131. Entrada: $700.

MARTES 24

CINE

Coco Blaustein Organizado por el INCAA, se realizará un homenaje al reconocido cineasta recientemente fallecido con la proyección de algunas de sus películas tanto en Cine.ar TV y Cine.ar Play como en el cine Gaumont. David “Coco” Blaustein, que el 24 de agosto cumpliría 68 años, supo construir una importante obra documental. Dirigió documentales como Cazadores de utopías, que reúne entrevistas a exmilitantes de Montoneros, y Botín de guerra, acerca de la labor que llevan adelante Abuelas de Plaza de Mayo. Su última obra fue Se va a acabar (2021), documental que recoge testimonios de trabajadores silenciados durante la última dictadura. La plataforma Cine.ar Play presentará hasta el 26 de agosto las películas Fragmentos rebelados, Se va a acabar y el cortometraje En foco Coco Blaustein. En simultáneo, Cine Gaumont también proyectará los dos largometrajes hasta el 25 de agosto.

Disponible en https://play.cine.ar/bienvenida/ y en Cine Gaumont, Av. Rivadavia 1635.

ETCÉTERA

Fabián Casas Participará de un nuevo encuentro del ciclo de entrevistas “Conversaciones”, que bajo la conducción de Malena Rey propone conocer la obra de autores y autoras que trabajan en un rango amplio de géneros y expresiones artísticas. En su conjunto, este ciclo (que está disponible en el canal en YouTube del museo MALBA) es un recorrido sobre el estado de la literatura contemporánea, sus procesos creativos y las lecturas que se ponen en juego en la escena de escritura. Hoy será el turno de conversar con el ensayista, poeta, dramaturgo y narrador Fabián Casas, quien presentó recientemente su pieza teatral Los Teresos (Blatt y Ríos). La actividad es gratuita y podrá verse a través de la página del Museo MALBA.

A las 19, disponible en https://www.youtube.com/user/museomalba

MÚSICA

Por siempre Gilda Con la dirección musical del maestro Lito Vitale, este homenaje a 25 años de la prematura muerte de una de las cantantes tropicales más legendarias de la historia de la música popular argentina reúne sus canciones más recordadas en la voz de un puñado de artistas contemporáneas. El nuevo material consta de nueve singles y videos que serán publicados semana a semana a partir de hoy hasta el 7 de septiembre, día en que se lanzará el disco completo. Distintas cantantes de Argentina se unen para versionar los éxitos más afamados de Gilda: Soledad Pastorutti, Brenda Asnicar, Natalie Pérez, Chita, Zoe Gotusso, Rocío Igarzabal, Feli Colina, EMME, An Espil, e India Marte.

Disponible en https://www.youtube.com/user/GildaPasionOficial

ARTE

Pálido y parpadeo adentro en la ribera Quimera Galería presenta la primera muestra individual de la artista Inés Beninca en Buenos Aires con curaduría de María Guerrieri. “Los tonos de sus pinturas ensanchan el espacio. Crean geografías y armonías. Una atmósfera y graduaciones de climas. Zonas veladas, lugares donde el calor se intensifica y brilla. Aire y vientos. Como cuerpos convexos que tienen su llanura en las paredes, las pinturas de Inés crecen hacia dentro del espacio en el que estamos. Son ondulaciones de geopoesía que se acerca” (Maria Guerrieri)

En Quimera Galería, Güemes 4474. Gratis.

MIÉRCOLES 25

CINE

La Organización Negra Buenos Aires, 1984. La ciudad despierta de la larga noche de la dictadura. La euforia democrática lo tiñe todo. Desde los márgenes, un grupo de jóvenes se prepara para intervenir el espacio público de una forma revolucionaria. Sin siquiera sospecharlo, están a punto de poner en marcha un dispositivo teatral que marcará un antes y un después en el ámbito del teatro y la performance en Argentina, el germen de grupos posteriores como De la Guarda y Fuerza Bruta. Dentro de la programación de agosto que ofrece Comunidad Cinéfila, estará disponible La Organización Negra, ejercicio documental, filme de Julieta Rocco de 2016 sobre el mítico grupo performático.

Entrada: $160. Disponible en https://www.comunidadcinefila.org/

ARTE

La Suite Una exposición compuesta por una selección de obras y artistas pertenecientes a las colecciones FRAC (Fonds regional d’art contemporain – Fondos Regionales de Arte Contemporáneo de Francia), con curaduría de los artistas Sigismond de Vajay y Juan Sorrentino. Partiendo de los lenguajes de la práctica artística contemporánea, que permiten la edición de nuevas versiones de los site-specific, la ejecución a distancia y la adaptación de la obra a cada espacio expositivo, La Suite se conformó con un grupo de piezas que ponen en diálogo a artistas distantes tanto en el espacio como en el tiempo. La selección de obras incluye fotografías, performances, instalaciones, esculturas, videos, pintura, arte sonoro y piezas site-specific y tematiza problemáticas de actualidad como la autoría de la obra, el original y la copia, y el uso de materiales cotidianos como sustento, entre otras.

En Fundación Proa, Av. Pedro de Mendoza 1929. Reserva de turnos en https://proa.org/

Atravesadxs Un proyecto de investigación de la fotógrafa y artista visual Eleonora Ghioldi que se enfoca en los testimonios de familiares de víctimas de femicidio, travesticidio y transfemicidio en Argentina. La muestra se presentó por primera vez en junio de 2021 en el Museo Evita. Cuenta con más de 30 imágenes y testimonios escritos y sonoros que exploran la realidad de los familiares de víctimas de femicidio, travesticidio y transfemicidio. A través de la organización política, estas familias continúan con su lucha por el pedido de justicia, en nombre de las personas que ya no están.

En el Centro Cultural Mercado, ubicado a metros de la Casa de la Historia y la Cultura del Bicentenario del Municipio de Avellaneda. Gratis.

MÚSICA

Fernández Fierro La orquesta vuelve a sus conciertos en su propia sala. Este año, la Fierro se encuentra celebrando sus veinte años de trayectoria y estrenando nuevos temas. La agrupación de doce músicos regresa con sus shows de tango con puesta de rock, en los que presenta temas nuevos y los de Ahora y siempre, su último disco ganador de los Premios Gardel en la categoría Mejor Álbum de Tango Orquestal. La Fierro nació en 2001 y desde entonces ha cautivado a la audiencia de Argentina y el mundo con su estilo potente y emotivo, llevando su música por Europa, Oceanía y Latinoamérica e ingresando en escenarios históricamente relacionados con el rock.

A las 21, en CAFF, Bustamante 772. Entrada: $1000.

JUEVES 26

ETCÉTERA

Festival Borges Del 23 al 28 de agosto se desarrollará el primer festival dedicado a la figura de Jorge Luis Borges. Será un homenaje a 122 años de su nacimiento y tiene como objetivo difundir su obra y acercarla a nueva/os lectora/es. Contará con trece charlas, cinco talleres y dos recorridos de experiencias lectoras. En el cierre, la escritora Maria Negroni hará un recorrido por la presencia de la literatura medieval escandinava en la obra de Borges, en especial, en el poema "Islandia". Además, habrá un recorrido por la Buenos Aires que el autor creó en sus relatos, a cargo del profesor y escritor Aníbal Jarkowski. Todas las actividades son libres y gratuitas, con inscripción previa.

Disponible en https://www.festivalborges.com.ar/

ARTE

Mi tonto caminar La naturaleza de la cual es espectador Mauro Agustín Cruz ni siquiera existe, su Yo pintor es un Yo imaginario capaz de deslizarse a través del tiempo. Dice el texto de sala de Juan Laxagueborde: “Pinta paisajes resumidos por su sentimiento, sin tentarse con los conflictos trabados de los días de semana. Se para lejos de la crónica y cerca de la estampa mitográfica. No parece estar encima de lo que pinta, sin embargo logra desordenar el dilema que nos imponemos generalmente cuando distinguimos entre realidad e imaginación. Junta una actitud de aprendiz permanente con la grandilocuencia de los territorios, en los que vive o no. A los que imagina o recuerda”.

En Moria Galería, Thames 608. Gratis.

TEATRO

Juana La Loca Esta obra de Pepe Cibrián Campoy es una épica romántica sobre una de las mujeres más famosas de la historia. Su prisión durante más de cuarenta años fue su paraíso, pues allí voló un alma pura rodeada por la crueldad y la ambición de los hombres. Traicionada por su padre, su marido y su propio hijo, Juana la Loca no es un unipersonal se trata de una magnética obra en donde esta convive con su madre Isabel La Católica, su nieto Felipe II, su incondicional Luisa y, fundamentalmente, con el causante de su supuesta locura: Felipe el Hermoso. “Juana la Loca habla de la locura, del amor no correspondido, de las brutales pasiones del poder y de la magia del deseo fabricado” (Pepe Cibrián Campoy). Dirigida por Ana Padilla con la actuación de María Seghini.

A las 20.30, en Patio de Actores, Lerma 568. Entrada: $600.

El error En un futuro cercano donde la sociedad ha eliminado el hambre, las guerras y la mentira; una familia vive un milagro inesperado. Beto, el marido de Ana y padre de Dora, despierta luego de quince años de estar en coma. Acostumbrándose a las nuevas reglas para convivir luego del aflojamiento universal, Beto, descubrirá que la perfección tiene un precio muy alto que pagar e intentará desmantelar esta nueva sociedad. Seleccionada por la zona de Patagonia y Río Negro y filmada para el ciclo Nuestro Teatro Federal del Cervantes Online, esta obra de Juan Manuel Alari fue dirigida por el propio Alari junto a Adrián Beat, la escenografía es de Ramiro Álvarez y el vestuario de Eva Ritcher. Con Juan Manuel Alari, Mauricio Biaba, Manuel Gutiérrez Arana, Virginia Salamida, Alicia Tealdi y Josefina Vicente.

Disponible a través de Cervantes Online. Gratis.

VIERNES 27

MÚSICA

Experiencia Piazzolla Del 27 al 29 de agosto se presentará una nueva edición del festival dedicado al compositor. Este año las transmisiones serán online y gratuitas y presentarán a Escalandrum, Sexteto Mayor con Guillermo Fernández, Juan Pablo Navarro Septeto, Julieta Laso, Lula Bertoldi, Bruja Salguero, Quinteto Grande y Ramiro Flores. La curaduría artística del festival está a cargo de uno de los nietos del genial compositor marplatense, y una de las figuras más destacadas de la música de la escena contemporánea local de jazz y tango, Daniel “Pipi” Piazzolla. Con dirección musical de Nicolás Guerschberg y conducción en vivo de Lalo Mir.

A las 21, disponible en https://experienciapiazzolla.com/

CINE

La gran ilusión Según Jean Renoir, la base argumental de La gran ilusión era cierta y surgió de las experiencias propias y de relatos de sus compañeros de armas durante la Primera Guerra Mundial. “La gran ilusión” del título consistía, quizá, en que individuos de distinto origen geográfico, político y social fueran capaces de confraternizar. Pese a la sinceridad e importancia de su mensaje humanista, el film no impidió que estallara la Segunda Guerra. Es, sin embargo, uno de los más hermosos de toda la historia del cine. Para el realizador supuso, además, la posibilidad de trabajar con Erich von Stroheim, quien diseñó y escribió su propio personaje en el film. Por gentileza del Institut Français d'Argentine y la Embajada de Francia, se exhibirá en copia nueva en 35mm en el marco del ciclo “El club de los ocho”, que finaliza el domingo 29 de agosto con la proyección de Ragtime, de Milos Forman.

A las 20, en el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires - MALBA,
Av. Figueroa Alcorta 3415. Entrada: $200.

TEATRO

Ubú patagónico En el marco de la retrospectiva del Teatro Sarmiento dedicada a la autora, directora y actriz Mariana Chaud en el marco del programa “Artista en Residencia”, de jueves a domingo se estará presentando esta obra se estrenó originalmente en año 2014 en el marco del Ciclo Invocaciones creado por Mercedes Halfon y Carolina Martín Ferro. Ubú patagónico propone un diálogo con Ubú Rey de Alfred Jarry y su decálogo acerca del teatro. Está compuesta por dos partes: la primera es una adaptación muy libre de la obra en la cual las escenas son por momentos actuales y en otros medievales; en la segunda parte, la obra abandona a Ubú en su esplendor como gobernante y se dedica a explorar otros textos no teatrales de Jarry.

A las 20, en el Teatro Sarmiento, Av. Sarmiento 2715. Entrada. $550.

La conducta de los pájaros ¿Es posible estudiar la conducta de los pájaros? ¿Es atrapable la posibilidad de un cambio social? La reunión entre un intelectual y dos héroes de la historia como Rosa Luxemburgo y Manuel Ugarte sólo genera más preguntas, con la única certeza de que la pregunta es lo más importante. Litero, el intelectual, Luxemburgo y Ugarte, dos revolucionarios y caminantes, se reunirán para seguir pensando al mundo. Estrenada originalmente en la temporada 2018, con Romina Richi en el papel de Rosa Luxemburgo, se reestrena la tercera temporada de esta obra de Vicente Muleiro y Norman Briski, con dirección de Briski y música original de Fito Páez. El vestuario es de Giselle Pesce, la asistencia de Helena Perez y la voz en off de Sofía Wilhelmi. Con Juan Washington Felice Astorga, Guillermo Bechthold, Federico Rodríguez Moreno y Eliana Wassermann.

A las 19, en el Teatro Calibán, México 1428, PB 5. Entrada: $500.

SÁBADO 28

TEATRO

Captura de aves silvestres La compañía teatral Basamenta retomó las funciones presenciales de esta obra que cuenta con dirección de Ignacio Torres. El grupo de experimentación teatral integrado por Pilar Boyle, Natali Cabovianco, Matías Corradino, Fernando Morales, Florencia González e Ignacio Torres (esta vez como director) cumple diez años y lo celebra con el estreno de su cuarta obra que ofrecerá nuevas funciones presenciales. Basamenta presenta una puesta que revela distintas líneas de acción en las que expone sus fantasías acerca de las aves silvestres. Por un lado, una posible historia de seres humanos al cuidado de aves reales en este mundo real. Por otro lado, en escena, la magia y belleza de animales que vuelan, cortejan y a la vez luchan por su supervivencia.

A las 21.30 en Moscú Teatro, Juan Ramírez de Velasco 535. Entrada: $500.

El diccionario La obra de Manuel Calzada Pérez está inspirada en la vida de María Moliner. Una mujer reconocida y admirada por su "Diccionario del uso del español": una obra homérica con la que se atrevió a enfrentar a la dogmática y misógina Real Academia en tiempos del Generalísimo Franco. La acción comienza cuando María visita a un neurólogo porque tiene problemas de memoria. El médico la quiere derivar a otro profesional pero de a poco el relato de su paciente lo va fascinando. En los diálogos con el médico, ella recuerda su pasado, su matrimonio, el nacimiento de los hijos, la depuración a la que fue sometida por los jueces franquistas por su Plan de Bibliotecas para la República, su decisión de hacer un diccionario y sus problemas matrimoniales generados por ese “hijo adicional”. La obra culmina con María en su senilidad; apenas recordando sus amadas palabras y sin poder acceder al sillón que le correspondía en la Real Academia de la Lengua. Con Marta Lubos, Roberto Mosca y Pablo Flores Maini. Voz en off: Osmar Núñez. Dirección: Oscar Barney Finn.

A las 17, en El Tinglado Teatro, Mario Bravo 948. Entrada: $700.

La Falcón Se trata de un musical de tango en formato de café concert ambientado en los años 20 y 30 e inspirado en la vida de la gran cancionista Ada Falcón, uno de los hitos de las voces femeninas de la música popular argentina, y en su romance secreto con Francisco Canaro. "La emperatriz del tango", con sus luces y sombras, en un viaje a través del tiempo y de sus tangos. El espacio está ambientado en una especie de cabaret de los años treinta, donde los espectadores están ubicados en mesas vestidas de paño rojo con veladores encendidos y disfrutando como en aquella época de la obra. Esta propuesta, más cercana al café concert, tiene el propósito de introducir al espectador en la atmósfera de los salones donde Ada Falcón presentaba sus shows. Actúan: María Colloca, Carlos Ledrag, Florencia Craien, Mónica Driollet y Sofia Nemirovsky. Dramaturgia y productor general: Augusto Patané. Dirección general: Cintia Miraglia.

A las 17.30, en El Extranjero, Valentín Gómez 3378. Entrada: $500.

MÚSICA

Dúo Vitale Condomí En su primer recital desde que se inició la pandemia, el dúo de voces a capella de Liliana Vitale y Verónica Condomí cierra el mes de celebraciones de la Pachamama. Esta tradicional celebración en el local de Pista Urbana que se realiza desde hace 6 años fue rebautizada como "Pacha Urbana". El dúo festejó sus 40 años de canto compartido y la edición de su disco Elementales, con improvisaciones y temas propios y de otros autores, en 2017. En esta oportunidad interpretarán, además, clásicos de su repertorio: de su disco Humanas voces y de su primer disco: Liliana Vitale+Veronica Condomi.

A las 20, en Pista Urbana, Chacabuco 874. Entrada: $800.

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