DOMINGO 7
MÚSICA
Escalandrum
El sexteto de jazz se presenta en lo que será el concierto de clausura del Festival Internacional de Jazz de Buenos Aires. Nacida a principios del año 1999, es una de las agrupaciones emblema de la escena del jazz argentino. Formada por Damián Fogiel en saxo tenor; Nicolás Guerschberg en piano; Gustavo Musso en saxos tenor y soprano; Martín Pantyrer en saxo barítono y clarinete bajo; Mariano Sivori en contrabajo y Daniel Pipi Piazzola en batería. Seguirán presentando su último álbum, 100, un disco en homenaje al centenario del nacimiento de Astor Piazzolla. Las composiciones incluidas en el disco son “Primavera Porteña”, “Soledad”, “La Muralla” “China”, “Milonga en Re”, “Intro de Bandoneón”, “Zita”, “Whisky”, “Escolazo”, “Adiós Nonino” y “Michelangelo 70”.
A las 20, en La Usina del Arte, Caffarena 1, La Boca. Entradas gratis en vivamoscultura.buenosaires.gob.ar
Rumbo Tumba El multi instrumentista y productor Facundo Salgado presenta su nuevo material junto a un cortometraje dirigido por el cineasta Julián Borrell y una muestra del fotógrafo Matías Barutta gestor de Proyecto Delta. Estas tres disciplinas (música, cine y fotografía) que conforman Río adentro invitan a sumergirse en una experiencia sensorial en homenaje al Delta del Río Paraná. El disco reúne siete canciones folklóricas abordadas desde una mirada experimental, inspiradas en ese gran constructor que es el río formando isla y monte en su camino hacia el mar.
A las 20.30, en Roseti Espacio, Gallo 760. Entrada: $500.
TEATRO
El amo del mundo Una compañía teatral está a punto de estrenar El amo del mundo de Alfonsina Storni. Gabriel, el director, y Mara, la actriz protagónica, son pareja hace quince años. La pieza muestra a Márgara, una mujer soltera en la Buenos Aires de 1930 y su relación con Claudio, un hombre que busca la pureza en la mujer por sobre todas las cosas. Mientras el ensayo general se desarrolla de manera accidentada; el vínculo de Gabriel y Mara se transforma bajo el influjo de las palabras de Alfonsina. Pieza basada en la obra de Alfonsina Storni, con dramaturgia y dirección de Francisco Lumerman. El elenco está integrado por Paula Ransenberg, Lautaro Delgado Tymruk, Fiamma Carranza Macchi, Rosario Varela, Adriana Ferrer, David Subí, Franco Quercia.
A las 20, en el Teatro Regio, Av. Córdoba 6056. Entrada: desde $600.
Candidata En un auditorio se lleva adelante un experimento para encontrar la persona que esté dispuesta a aceptar los designios más absurdos, mientras que en un colegio público, quinto A y B preparan un acto en conjunto para superar la vieja rivalidad que los enfrenta, aunque todo puede salir desastroso. Una obra con mucho humor y situaciones sorpresivas, que va desde la comedia disparatada hasta el musical. Director: Horis Muschietti. Elenco: Laura Lértora, Justina Grande, Leo Azamor y Gonzalo Ruiz. Música: Mariano Pirato.
A las 20.30, en CC Morán, Pedro Morán 2147. Entrada: desde $700.
ETCÉTERA
Recital de poesía Las autoras de cinco libros de poesía que se editaron por el sello Mansalva en los últimos tiempos se reúnen en una lectura pública. Leen: Cecilia Pavón, María Gainza, Albertina Carri, Juliana Laffitte, Lila Siegrist y María Paula Zacharías.
A las 19.30, en los jardines del Museo Sívori, Av. de la Infanta Isabel 555. Gratis.
LUNES 8
CINE
Jean-Paul Belmondo Hasta el miércoles 10 continúa este ciclo integrado por cuatro largometrajes protagonizados por el actor francés, fallecido el pasado 6 de septiembre a los 88 años, uno de los rostros esenciales de la Nueva Ola Francesa. Hoy se proyectará Un cura (1961), de Jean-Pierre Melville. Barny (Emmanuelle Riva) es una viuda joven que trabaja en la oficina postal de una pequeña ciudad francesa. Transcurre la Segunda Guerra Mundial y tanto ella como su hija sufren los rigores de la guerra: el racionamiento, el mercado negro y las redadas. Para evitar la deportación de la niña, hija de padre judío, la madre la envía al campo. Jean-Paul Belmondo interpreta al sacerdote Léon Morin, un hombre de fe que inicia una relación con una mujer atea.
A las 15 y 18, en la Sala Lugones del Teatro San Martín, Av. Corrientes 1530. Entrada: $200.
FOTOGRAFÍA
Temporada fulgor La exposición recupera el legado del Foto Estudio Luisita, proyecto fundado por las hermanas colombianas Luisa Escarria (Cali, 1929 - Buenos Aires, 2019) y Chela Escarria (Cali, 1930), uno de los estudios de fotografía argentinos fundamentales en la historia del teatro de revista y de la cultura popular porteña. Centrada en la producción del estudio de las décadas del 60 y 70, la exposición da cuenta del lugar del teatro de revista como un fenómeno de la cultura popular argentina caracterizado por servir de termómetro de las transformaciones políticas, económicas, sociales y culturales de nuestra sociedad; pero que también permite asomarse hacia la construcción personalísima de estas imágenes de circulación masiva operada a través de la mirada de Luisa y las manos de Chela. La muestra reúne una selección de fotografías producidas entre los años 1964 y 1980.
En el Museo de Arte Latinoamericano - MALBA, Av. Figueroa Alcorta 3415. Entrada: $400.
ARTE
19 y 20 A 20 años de los acontecimientos ocurridos en Argentina en diciembre de 2001, la exhibición 19 y 20 invita a recorrer algunas de las experiencias artístico políticas que se desarrollaron entre los años 1994 y 2006 y sus reflejos en la actualidad. La muestra indaga en el rol de prácticas artísticas que habitaron el límite entre los escenarios del arte convencional, las calles y los nuevos espacios culturales: okupas, asambleas barriales y otros territorios en disputa. Profundiza en los procesos de participación, solidaridad y colectivización, la creación de símbolos, imágenes, banderas, propaganda, performances, acciones colaborativas, periódicos y portales de nuevos medios, que fueron parte del laboratorio de imaginación social que distinguió un clima de época. La exposición reúne obras, objetos, videos, instalaciones y los llamados archivos vivos.
En el Centro Cultural Conti, Av. del Libertador 8151. Gratis.
Andrés Waissman La muestra Arrabio escarlata, con la curaduría de Adriana Lauria, presenta una serie de pinturas realizadas en los últimos dos años. En ellas, Waissman “despeja lo insensato y contradictorio de algunas formas amorfas de la naturaleza, les detiene su fuerza y su tensión interna para alejarlas y redescubrir qué hay detrás: nuevas formas, nuevos seres y nuevos paisajes, aunque todos indefinidos, en el momento preciso de su descubrimiento”. Andrés Waissman es una figura emblemática del universo simbólico del arte contemporáneo latinoamericano: “Sus pinturas utilizan la pura expresión en favor de la comunicación; no son meras crónicas ficticias, sino un posicionamiento real en el mundo contemporáneo”.
En Gachi Prieto Arte Contemporáneo, Uriarte 1373. Gratis.
MARTES 9
ARTE
Manual de Historia Argentina En marzo de este año, Galería Mar Dulce inauguró la primera parte de Manual de Historia Argentina, una serie de óleos de Javier Velasco que convocan los recuerdos escolares y el panteón de los héroes nacionales. En la primera entrega, Velasco presentaba sus pinturas con un estilo “entre el juego de los soldaditos y el humor negro: explosiones estrafalarias, cabezas que volaban y chijetes de sangre que alternaban con el rigor histórico del color de los uniformes y la iconografía oficial”. La segunda parte, expresa “la historia que pasa por las aulas como un rápido susurro ya que no hay nada que pueda enorgullecernos en sus hechos, una historia oscura y siniestra que muestra una Argentina dividida por la violencia y el disenso”.
En Galería Mar Dulce, Uriarte 1490. Gratis.
Destellos de carne viva Julieta Barderi presenta una instalación que reúne más de 90 pinturas sobre papel sulfito realizadas entre 2019 y 2021 y dos esculturas realizadas en cemento y madera. “La materialidad y las representaciones en las obras, aluden a la idea de carne viva como un estado de agotamiento; por un lado el papel sulfito sobrecargado de agua y pintura, de color gris como el cemento de un muro. Por el otro, los encofrados de cemento que se acercan a figuras arqueológicas que salen desde el piso. La carne viva nos advierte que ya hemos quemado nuestros ojos y perforado nuestras piernas, no sin brindarnos una esperanza: un espacio recubierto de imágenes que mezclan un espíritu decadente con uno mágico”. Hasta mediados de diciembre.
En Galería Selva Negra, Gurruchaga 301. Gratis.
ARTE
La espada y la cruz La muestra colectiva propone evidenciar valores e imaginarios presentes en la colección del Museo Larreta que subsisten en las subjetividades contemporáneas. Indaga en los cimientos sobre los que están construidos la cultura, formas políticas y subjetividades de la sociedad argentina. Reúne una selección de obras producidas por artistas en Argentina desde la década del sesenta hasta la actualidad. La exhibición reúne así piezas de arte contemporáneo junto a la colección de imágenes religiosas y bélicas, pinturas cortesanas, armas, tapices, retablos y muebles provenientes de la España de los siglos XVI a XVIII que alberga el museo. Su objetivo es redescubrir y dialogar con el acervo del Museo, y propiciar nuevas lecturas sobre los cimientos de una cultura hispanoamericana colonial. Las curadoras de la muestra son Guadalupe Chirotarrab y Laura Códega.
En el Museo Larreta, Av. Juramento 2291. Entrada: $50.
ETCÉTERA
Mariano Blatt El poeta y editor participará de un nuevo encuentro de “Conversaciones”, el ciclo de entrevistas a cargo de Malena Rey que propone conocer la obra de autores y autoras que trabajan en un amplio rango de géneros y expresiones artísticas. Un recorrido sobre el estado de la literatura contemporánea, sus procesos creativos y las lecturas que se ponen en juego en la escena de escritura. La actividad es gratuita y se podrá ver a través de la página del Museo MALBA.
A las 19. Disponible en https://www.malba.org.ar/
MIÉRCOLES 10
FOTOGRAFÍA
Alejandro Cesarco Presenta Todo en negro: los ojos cerrados por el exceso del desastre. El artista desglosa en partes a El Diablo probablemente (Robert Bresson, 1977), la película en la cual casi veinticinco años antes de que el científico Paul Crutzen anunciara que nos encontrábamos en una nueva era geológica, hoy conocida como Antropoceno. Se exponen imágenes de cada uno de los desastres que llevan a experimentar el cambio climático: imágenes sobre lluvia ácida, campos regados con agroquímicos, ríos y océanos contaminados con desechos industriales, la destrucción de la capa de ozono o la pérdida de la biodiversidad. Desde mediados de 2019, el mundo cambió y la exposición pasó por diversas formas.
En la Fotogalería del Teatro San Martín, Av. Corrientes 1531. Gratis.
TEATRO
Cae la noche tropical Dos hermanas octogenarias que viven en Río de Janeiro evocan el pasado y departen acerca de los amores de una vecina más joven. Según Puig, el tema fundamental de su novela es el afecto. Y comenta: “En la vejez crece el ansia de afecto. Cuando no se puede más planear el futuro, se eleva la necesidad de afecto, de entregar afecto. La actividad última, casi única, es afectiva.” La vejez vista como “la edad épica por excelencia” y el afecto como necesidad para paliar el absurdo del mundo. Autor: Manuel Puig. Versión escénica: Santiago Loza, Pablo Messiez. Dirección: Pablo Messiez. Dirección de reposición: Leonor Manso. Elenco: Leonor Manso, Ingrid Pelicori y Eugenia Guerty. De miércoles a domingo hasta el 19 de diciembre.
A las 19, en el Teatro San Martín, Av. Corrientes 1530. Entrada: $800.
ARTE
Una rosa es una rosa “La vocación por los géneros menores, los temas humildes y por la tradición moderna, devaluada expresa una sensibilidad minoritaria que representa una de las idiosincrasias más consolidadas del arte argentino. El mantel de hule, las flores de plástico, las naturalezas muertas fantasmagóricas, la abstracción ´caniche” fernandalagunesca, entre otras formas que alumbra su última serie y que ahora toman estado público con esta exposición póstuma, pueden pensarse como cadáveres exquisitos”, escribe Jimen Ferreiro sobre las pinturas que, reunidas en esta exposición, producidas entre 2020 y principios de este año, antes del fallecimiento del artista a los 43 años. Hasta el 19 de noviembre.
En Calvaresi, Defensa 1136. Gratis.
Dendrita La instalación de Denise Groesman cuenta con la curaduría de Solana Molina Viamonte, fundadora de Móvil, y texto de Alfredo Aracil: “Cañas y juncos, fósiles, cultivos de vinagres, plásticos, látex, vidrios y otras entidades reivindican, paradójicamente, el papel de lo artificial en la supervivencia de los restos de lo que un día se llamó naturaleza. Multiplicando los efectos de un sentido que es sentido en tanto que el cuerpo es afectado por las condiciones del entorno, Dendrita supone un punto de inflexión en las arquitecturas sensibles de Denise Groesman”. Hasta el 18 de diciembre.
En Móvil Arte Contemporáneo, Iguazú 451. Gratis.
JUEVES 11
MÚSICA
Sergio Rotman Además de ser reconocido como saxofonista y compositor en Los Fabulosos Cadillacs, y como un parte fundamental del proyecto Mimi Maura, también encabezó dos celebrados proyectos de punk y post-punk del under porteño: Cienfuegos y El Siempreterno. Hoy estará presentando Odio, su segundo disco solista, que fue creado y grabado en plena pandemia, casi como una forma de escapar del encierro social y personal. Algunas de las canciones destacadas del nuevo álbum son “Diamante”, cantado a dúo con Mimi Maura; “Finalmente”, “Aves de rapiña”, “Cielo parcialmente nublado” y “Vladivostock”. Se presentará acompañado por su banda, integrada por Alvaro Sanchez en bajo, Gabriel Muscio en batería y Saul Diaz de Vivar en guitarra; y también recibirá a algunos invitados especiales.
A las 20, Niceto Club, Niceto Vega 5510. Entrada: $1000.
Los Pericos Después 30 años ininterrumpidos de giras y miles de kilómetros acumulados entre rutas y aviones que los llevaron a realizar más de 3 mil conciertos en vivo por el mundo, Los Pericos se vieron obligados a parar por primera vez desde sus inicios debido a la pandemia. Durante el aislamiento, presentaron un documental con videos inéditos y anécdotas de toda su trayectoria, participaron de la edición virtual del Festival Cosquín Rock y compartieron una experiencia por streaming que le permitió al público de diferentes ciudades del mundo disfrutar de su versión más íntima. Hoy vuelven a los escenarios para anticipar las canciones de su nuevo disco.
A las 21, en el Teatro Broadway, Av. Corrientes 1155. Entrada: desde $1300.
CINE
Nuevo cine noruego Del jueves 11 al sábado 27 de noviembre el ciclo presentará once largometrajes inéditos en Argentina, representativos de la Nueva Ola Noruega que surgió a comienzos del milenio, muestra de la riqueza y variedad de la producción cinematográfica del país nórdico. Hoy se proyectará Amundsen (2019). En su primer largometraje en solitario tras codirigir varias películas junto a Joachin Ronning (Kon-Tiki, un viaje fantástico; Piratas del Caribe: La venganza de Salazar), Espen Sandberg narra la historia del controvertido explorador noruego Roald Amundsen (1872-1928). Obsesionado con conquistar las zonas polares, en el año 1911 Amundsen encabezó la primera expedición en llegar al Polo Sur. La misteriosa desaparición de Amundsen en el año 1928 es también uno de ejes del clásico film soviético La tienda roja (1969, Mikhail Kalatozov), donde el explorador fue interpretado por Sean Connery.
A las 15 y 20.30, en la Sala Lugones del Teatro San Martín, Av. Corrientes 1530. Entrada: $200.
TEATRO
La sombra de una nube Un grupo de refugiados encerrados en un espacio entre fronteras, atraviesa la terrible disyuntiva de regresar sobre sus pasos y volver al terror, o avanzar hacia el rechazo que les aguarda del otro lado de la línea fronteriza. Los días pasan y el odio que late en las palabras y en las decisiones genera en ellos cicatrices permanentes. Las personas se vulneran y los cuerpos se dañan. Dice David Señoran, director: “La sombra de una nube es un proyecto que lleva en su título la esperanza de que estos ataques que nos infringimos sean tan pasajeros como esa sombra”. Performers: Lautaro Cianci, Lucas Coliluan, Francisco Cruzans, Celeste Fonseca, Luis Garbossa, Lucia Girardi, Florencia Indomito, Sergio Jardín, Arian Ortellado, Ariel Osiris, Virginia Rossi e Inés Silvestre. Hasta el 25 de noviembre.
A las 20.30, en el Centro Cultural de la Cooperación, Av. Corrientes 1543. Entrada: $ 600.
VIERNES 12
TEATRO
Budín inglés La lectura es una actividad tan íntima que, desarrollada a lo largo del tiempo, va armando una especie de ecosistema de quien lee, que involucra la personalidad, la apreciación personal del mundo, la manera de hablar, de relacionarse, de accionar, de ser pasivo, de querer, de mentir, de sentir celos. Distintas maneras de leer componen diferentes personalidades de lectores. Budín inglés, tercera obra de Mariana Chaud que se presenta en el marco de su retrospectiva, no es una pieza sobre los libros, sino sobre el placer de leer y la influencia de los libros en la vida cotidiana. Elenco: Maitina De Marco, Marcos Ferrante, Santiago Gobernori, Laura López Moyano y Elvira Onetto. Dramaturgia y dirección: Mariana Chaud. Hasta el sábado 13 de noviembre. De jueves a domingo.
A las 20, en Teatro Sarmiento, Av. Sarmiento 2715. Entrada: $800.
Roto el cielo Cuarentena en Carupá. Dos amigues sobreviven al aislamiento entre chismes y fantasías desde el pasillo de su vecindario. Lo diverso, lo indefinido, lo invertido se filtra por la ventana del orden para darle lugar, con humor y poesía de barrio, a lo posible. ¿Dónde está lo otro? ¿Afuera o adentro nuestro? Nada es estático en la naturaleza. Todo puede ser de otra manera: caótica, compleja, rota. Dramaturgia: Tito Dall'Occhio. Actúan: Clara Hecker y Gerardo Porión. Se presenta junto a Así, como volando, de Diego Morales y dirigida por Andrea Giglio, en el marco del ciclo "Desde la ventana, diversas miradas"
A las 21, en Espacio Teatral La Gloria, Yatay 890. Entrada: $500.
MÚSICA
Los Abuelos de la Nada El pasado 18 de agosto lanzaron su sexto álbum luego de 35 años: Los Abuelos de la Nada y amigos. El material incluye once canciones de las cuales nueve son clásicos y dos inéditas. Fue grabado por la banda durante el 2020 junto a grandes invitados: Hilda Lizarazu, Natalie Pérez, Ricardo Mollo, Manuel Moreti, Los Tipitos, Bandalos Chinos, Javier Malosetti, Connie Isla, Miguel Zavaleta, El Kuelgue, Gringhi Herrera, Benjamín Amadeo y Chocolate Fogo. La nueva formación liderada por Gato Azul Peralta (voz y percusión), Juan Del Barrio (dirección musical y teclados), Kubero Díaz (guitarra y voz), Gringhi Herrera (guitarra y voz), Sebastian Peyceré (batería), Alberto Perrone (bajos) y Frankie Langdon (voz).
A las 21, en el Teatro Coliseo, Entrada: desde $1300.
Gabriel Ventura Gulí El puente infinito es el primer álbum que el músico, cantante y compositor Gabriel Ventura Gulí lanza con su propio nombre. Aunque no es su primer disco solista: con tan sólo 19 años, en 2011 emprendió el proyecto Ey Rocker, seudónimo con el que compuso, giró y grabó diversas producciones situadas dentro del género canción, con elementos del rock, el pop y el candombe. Sin embargo, con el tiempo llegaron otras búsquedas expresivas. Producido por Alejandro Pugliese, el disco cuenta con el piano y las cuerdas como instrumentos principales y aires de música clásica y acordes de trap transformados al jazz, melodías circulares, ideas que se repiten y van creciendo y resignificándose.
A las 21, desde el canal en Youtube del artista https://www.youtube.com/user/eyrocker
SÁBADO 13
MÚSICA
Luis Salinas El guitarrista presenta un concierto que incluye un repertorio de canciones de tango y folklore. En esta primera función de noviembre, estará acompañado por Sebastián Peyceré en batería y Carlos “Patán” Vidal en piano. Durante la segunda presentación del mes estarán presentes como invitados Juan Salinas en guitarra, Carlos “Patán” Vidal en piano y Gustavo “Bolsa” Gonzalez en batería. Los conciertos incluirán muchos de los temas que marcaron la carrera del gran guitarrista, llegando hasta su último trabajo discográfico, El tren, disco quíntuple que obtuvo el premio Gardel 2017 y la nominación al Latin Grammy de ese año como mejor álbum de música instrumental.
A las 21, en el Centro Cultural Torquato Tasso, Defensa 1575. Entrada: $1.500.
107 Faunos+Gori Continúa presentando en vivo su último disco, El ataque suave. Concebido como una “electrificante conclusión” del díptico iniciado en 2018 con su quinto álbum, Madura el dulce fruto, la banda presenta en este nuevo trabajo un conjunto de canciones en las que un sonido despojado cobija letras potentes y evocativas: “107 Faunos trabaja sobre lo indecible, buceando perlas en el ruido de fondo de la vida cotidiana”. Oriundos de La Plata, 107 Faunos fueron fundadores de Discos Laptra, sello que en los últimos años editó a algunas de las bandas fundamentales del paisaje alternativo y emergente contemporáneo. Abre Gori, líder de Fantasmagoria.
A las 19, en CC Morán, Pedro Morán 2147. Entrada: $900.
Sisters in jazz Cuatro cantantes de jazz unen fuerzas en un ciclo que celebra la hermandad femenina. Luciana de Rissio, Guadalupe Raventos, Fernanda Lanza y Ludmila Fernández se presentarán todos los sábados de noviembre. Cada show presentará, además de la propuesta de la anfitriona musical del día, cruces entre las "sisters" donde interpretarán algunos temas juntas. Hoy será el turno de Guadalupe Raventos, junto a Patricia Grinfeld en guitarra.
A las 13.30, en Bar de Fondo, Julián Alvarez 1200. Entrada: $500.
TEATRO
Crónicas extraordinarias En tiempos donde la fantasía le abre camino a la realidad, la ciencia ficción está dentro de nuestras casas, en nuestra vida privada, en las camas, en el jardín. ¿Qué haríamos si otro mundo nos fuera dado? ¿Lo repetiríamos todo de nuevo? Surgida de la necesidad de generar ficción y continuar haciendo teatro en medio de la pandemia, esta obra de la Compañía La Ponedora –con la dirección de Ana Lucía Rodríguez– se difundió inicialmente en formato online y ahora llegó al estreno presencial. Se trata de una serie de unitarios distópicos en homenaje a Ray Bradbury, en tiempos donde la realidad se asemeja cada vez más a las grandes obras literarias de ciencia ficción. Con Josefina Barrionuevo, Santiago Fraccarolli, Gastón Frías, Juani Barea, Rocio Saldeña y Daniela Brunfman.
A las 20, en Sportivo Teatral, Thames 1426. Entrada $700.
ETCÉTERA
Poesía en la Terraza #59 Por séptimo año consecutivo, Poesía en la Terraza busca seguir consolidando al Conti como un lugar de encuentro y transformación a través del cuerpo y la palabra. Este ciclo reúne a artistas de diferentes disciplinas y generaciones, con la poesía y la experimentación estética como horizonte ilimitado. Hoy se presentará el fanzine Ojo D, hacia una poética disidente. Poetas Invitades: Paula Trama, I Acevedo, Javier Roldán, Sofía Arriola. Talleristas: Astrid Mendiguibel, Diego Palacios, Florencia Guimaraes, Lea Cabaña, Majo Bazán, Mia Cohen, Pilar Hasni Rebull Cubells, Viviana González.
A las 19, en el Centro Cultural Conti, Av. del Libertador 8151. Gratis.
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Para aparecer en esta sección se debe enviar la información a la redacción de Página/12, Venezuela 356 o por e-mail a [email protected]. Para que ésta pueda ser publicada debe figurar en forma clara una descripción de la actividad, dirección, días, horarios y precio, a lo que se puede agregar material fotográfico. El cierre es el día miércoles, por lo que para una mejor clasificación del material se recomienda que éste llegue los días lunes y martes.
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