Lola Arias, Ulises Conti y Tálata Rodríguez, tendiendo puentes entre diferentes mundos.
Imagen: Pablo Piovano.

En tiempos en los que los límites del concepto de obra artística se desdibujan constantemente, el Cultural San Martín, de la mano de la multifacética artista Lola Arias, apuesta desde hoy a la tercera edición de Mis documentos, un ciclo de conferencias performáticas (traducción al español del género lecture performances) durante el cual, artistas de distintas disciplinas presentan en escena una investigación personal sobre un tema, experiencia o historia que les interesa. Para Arias, que para este año convocó a exponentes de la música, la danza, la literatura, el cine y las artes visuales, este tipo de exposiciones de formato mínimo están “en el medio del teatro y la conferencia académica”. “La idea es generar un nuevo discurso sobre el arte y renovar sus límites, lo que se puede y no hacer con él”, explica a Página/12 la curadora del ciclo, que se extenderá hasta mitad de mes, con funciones los fines de semana.

Legitimado en varias partes del mundo, aunque aún no muy extendido en la Argentina, el género de lecture performance viene sufriendo transformaciones en los últimos años. Artistas como Rabih Mroué, Tim Etchells o Jérôme Bel, reconocidos mundialmente por su experimentación en el territorio de la escena, reinventan constantemente el formato. Empapada de esas experiencias, que tuvo la oportunidad de ver en varios festivales internacionales, Arias propone en este ciclo que artistas locales realicen sus conferencias sobre un objeto cualquiera, de libre elección. “El artista está en escena con sus documentos, con esos materiales que quizá de otro modo se perderían en una carpeta de la computadora. No está atado a un género rígido, sino a la mezcla de varios, lo que termina generando uno en sí mismo”, cuenta la actriz y directora.

Las primeras conferencias se verán hoy y mañana. Estarán a cargo de Tálata Rodríguez y Ulises Conti. La primera presentará Padre Postal, una investigación sobre la que llama “literatura residual”. La escritora y performer nacida en Colombia expondrá las cartas que intercambió con su padre durante once años que estuvieron separados. “Tenía ganas de trabajar con las cartas, pero no sabía bien qué forma darle y en este género encajó muy bien, porque además de poder reflexionar sobre el tema puedo rescatar la parte física: la carta, el sobre y la postal como objeto”, cuenta a este diario la artista, a quien le interesan “las formas de representar no estrictamente teatrales”. Por su parte, Conti presentará El piano invisible, una conferencia en la que invita a reflexionar sobre el concepto de sonido entendido como todo aquello que está sometido a la dinámica de las ondas vibratorias. Como ejemplo, y con la ayuda de documentos, fotos y grabaciones encontradas, el músico guiará al público a través de la historia del piano, hasta llegar a su misma de-saparición. “Esto es algo sobre lo que investigo hace muchos años y que no me costó adaptar para nada al género de este ciclo, porque mezcla lo que tiene que ver con la conferencia con algo más lúdico”, asegura el compositor.

Luego de estas experiencias, el fin de semana del 10 y 11 de octubre será el turno, respectivamente, de Iosi Havilio (músico y cineasta que presentará una conferencia sobre su experiencia de haber actuado en Diapasón, la primera película de Jorge Polaco) y Luciana Acuña y Alejo Moguillansky, que combinan y exponen las notas que tomó cada uno en distintas experiencias: él, durante un viaje en un submarino de la Armada Argentina; ella, durante su encuentro con unos strippers en el subsuelo de un bar. Por último, el 17 y 18 se presentarán Liza Casullo y Leopoldo Estol. La actriz y música mexicana retomará parte de su historia familiar y rastreará escenarios y lugares reales que figuran en los relatos de sus parientes, para ella misma armar una reconstrucción de su historia. Por su parte, Estol mostrará parte del trabajo que viene realizando en la villa 31, a la que asiste desde 2009. Durante su conferencia, dará cuenta del propio mapa personal que él mismo se fue armando de ese lugar.

* Los viernes y sábados, a las 21.30, en el Cultural San Martín (Sarmiento 1551). Valor de la entrada $ 40. Abono por los tres fines de semana a $ 100.