Luego de su actuación en el ND/Ateneo (donde presentó su Dvd), Nito Mestre volverá a actuar esta noche en Rosario, a tres años de su última aparición en los escenarios locales. A partir de esa ausencia prolongada, el ex Sui Generis se permitirá un repaso generoso por las distintas etapas de su trayectoria grupal y solista, incluyendo allí algunos estrenos. Aunque, en definitiva, será el propio público el que termine de darle forma a un espectáculo que, desde las 21.30, se llevará a cabo en la sala Lavardén de Sarmiento y Mendoza.

Al menos, así lo anticipó Mestre a este medio: "Estamos haciendo shows muy participativos. Y la gente participa mucho porque obviamente los temas viejos los conoce, y hay una cierta cantidad de temas que sabemos que cantan, entonces es muy divertido el show, casi interactivo te diría. A Dios gracias hay de todo, porque también estamos tocando cosas nuevas, aunque en grageas. No presento todo lo nuevo junto, sino que lo vamos intercalando de acuerdo a los estados de ánimo. Porque tenemos una forma de hacer el show donde empieza muy tranquilo, después baja, después sube, sigue un poquito más abajo, sube de nuevo. Es bastante móvil. Pero esto es de acuerdo a la dinámica, más que nuestra, de la gente. Además al armar mi lista me pongo en el lugar del público. Es muy divertido lo que va pasando, y con los años uno va agarrándole la vuelta de cómo es. Pero es bastante intuitivo".

En cuanto a los estrenos, Mestre adelantó que "usualmente los temas siguen la línea clásica". "Estoy grabando cosas que quizás van a ir en el próximo disco, pero las cosas que estoy investigando en otro sentido son algunas que ni siquiera están cantadas --amplió--. Que las estoy tocando, y en algún momento las pondré en un disco, pero en grageas, porque si un cantante graba un disco instrumental es matador. Y hay otros temas que en una de esas se van un poquito de lo usual mío. En el último disco de estudio, Mestre, lo que quise hacer es un Nito Mestre potenciado. Elegimos ir muy al grano, yo soy criado de los Beatles y es un disco con mucha referencia armónica de los Beatles y canciones de amor positivas, específicamente. Porque el momento que estaba pasando era ése. A veces cuando me pongo a componer cosas un poco distintas, me sale para un lado, no depresivo, pero mucho más tranquilo. Pero esos momentos son mínimos, y en el momento en que estoy ahora realmente tengo ganas de cantar canciones. Tengo una voz para cantar esa clase de canciones, criadas en los Beatles y dentro del ámbito del folk rock, que es donde me siento bien".

Sin embargo, el compositor reconoció un acercamiento a otros géneros: "Estoy cantando algunas canciones que tienen que ver con el blues, con el jazz, pero hasta ahí. No me voy de otro límite, porque cuando escucho cantar alguna canción de cantantes muy clásicos que se fueron a probar otras cosas y yo digo: qué carajo estás haciendo ahí! Te metés en camisa de once varas. Muchas de mis cosas las grabo en casa, y otras las pruebo en los shows, y si veo que no me siento cómodo, y no me la creo, la gente se la va a creer menos todavía, y ese tema lo vuelo".

"Hay muchas cosas que los músicos hacen para innovar, y me parece bárbaro. Y hay cierta clase de músicos que les calza muy bien innovar, cantar cosas rarísimas que nunca hicieron, y hasta es permitido. Pero son los menos. Si escucho tipos que se fueron demasiado por las ramas me pregunto realmente qué quiso demostrar".