El próximo martes 13 dará comienzo el ciclo Rituales de pasaje en el hall central del Teatro San Martín. Se trata de un programa de actividades culturales a realizarse una vez por mes, que busca promover formas alternativas de encuentro e interacción con el público. “Cuando estaba armando la programación del teatro pensé que hacía falta, además de un programa educativo, un ciclo dedicado a establecer un vínculo diferente con la comunidad”, explica Alberto Ligalu-ppi, director artístico del San Martín, en la entrevista con Página/12. Así, con la idea de crear un público diferente –y a la vez, con el objeto de “transformar” al habitué–, el director cree que es necesario “derribar la idea de la cuarta pared, porque el teatro va más allá de lo que ocurre dentro de una sala”.

Coordinado por la investigadora Halima Tahan, el nuevo ciclo propone borrar las fronteras que existen entre “el adentro y el afuera” del edificio teatral, “impulsando a la creación de nuevos ritos y ceremonias artísticas y de este modo incentivar el diálogo y la presencia del teatro en el gran escenario de la ciudad”. Cabe destacar que las intervenciones, que estarán a cargo de artistas nacionales y extranjeros provenientes de diversas disciplinas, tendrán lugar en el hall y otros espacios de circulación y tránsito del San Martín, extendiéndose, en algunos casos, a las calles que lo circundan. No sólo habrá performances y obras sino también talleres, conferencias y proyecciones, todas estas actividades con entrada libre y gratuita.

“El espacio de la ciudad no es homogéneo”, afirmó Tahan en la presentación del ciclo. “Los barrios de Buenos Aires tienen características muy diferentes entre sí. Por eso el teatro tiene la posibilidad de ofrecer pasajes de comunicación para la integración de grupos y culturas diferentes. Así, este proyecto se ofrece como un espacio de diálogo y reflexión.” Los ejes sobre los cuales se construirá esta nueva propuesta son variados: “A través de este ciclo se abordarán las problemáticas de la inmigración, el medio ambiente, la salud y la violencia, como un aporte a los procesos de integración y convivencia social”, señala Tahan, quien subraya que de esta manera “el teatro se ofrece como una asamblea que contribuye a la democratización y a la creatividad colectiva”. Entre otros artistas y gestores culturales, guiarán estos “rituales de pasaje” el español Javier Espada, del Centro Buñuel, el director chileno Ramón Griffero y representantes de la ONG Médicos sin Fronteras.

El primero de estos rituales se celebrará el 13 a las 20.30, programa que se repite el día siguiente, a las 18. Estará a cargo de la actriz chilena Verónica Moraga, quien presentará su unipersonal Destejiendo Ina, Fragmentos de obra. “Ella es una actriz que evidencia una preocupación antropológica: a la vez que narra cómo fue construyendo su espectáculo, habla de la maternidad y de la pérdida desde una perspectiva de género”, adelanta Tahan. Destejiendo... da cuenta del proceso que vive una joven en el trance de la gestación, el nacimiento y la muerte de su bebé. Para el próximo mes está previsto el Taller de Arte, Medio Ambiente y Sustentabilidad que coordinará el grupo Articultores en escena. Con el nombre de ¡Al ataque con bombas de semillas!, esta organización independiente dictará el jueves 13 y el sábado 15 de octubre una serie de clases individuales teórico-prácticas sobre el arte de armar una huerta urbana, que serán precedidas por un trabajo con vecinos en el área del teatro.