Piazzolla comenzó su relación con Philips, a partir de 1964, con un disco que implicaba una importante idea de producción. En un gesto tal vez demasiado rimbombante para alguien que estaba lejos de finalizar su carrera, el bandoneonista decidió rearmar sus grupos del pasado (la orquesta típica del ’46, la orquesta con cuerdas, piano y bandoneón de 1956, el octeto del ’55), y rendirse homenaje a sí mismo en una retrospectiva adelantada donde se incluían dos temas por cada una de las orquestas, una suite por el octeto y cuatro temas por su quinteto de ese momento. Falseando el comienzo de la historia –su primer arreglo para Troilo había sido de 1943, pero eso no permitía un aniversario redondo– el disco se llamó 1944-1964. 20 años de vanguardia con sus conjuntos. Y ése fue su gran error. Lo que Piazzolla no podía saber era que, después de su muerte, el mercado se inundaría de antologías con nombres confusos. Entonces, ese disco original, con temas y arreglos nuevos y algunas obras maestras como “Tango ballet”, para el que reunió al octeto con Francini, Stampone, Baralis, Malvicino y Bragato (el único nuevo era Kicho Díaz) o “Contemporáneo”, por el quinteto (el tema en el que Piazzolla más se acerca a Béla Bartók), pasó por una antología más. Nunca reeditado en CD, este disco también pasó inadvertido para Gustavo Santaolalla, que produjo la reedición del material que hoy pertenece a la compañía Universal. En su programa de rescates, publicados dentro de la serie Seminal –donde se incluyen otros títulos de tango–, están los dos volúmenes de la Historia del tango, con las pistas que formarían parte de un tercero inconcluso como bonus tracks; el Concierto de tango en el Phi-lharmonic Hall, con las grabaciones junto a Egle Martin, y dos temas editados originalmente en un doble (un EP) como pistas adicionales, y estará El tango. Pero, claro, sigue ausente 1944-1964. 20 años de vanguardia con sus conjuntos.